Tudo Sobre Minha Mão

... E o vento levou pro diabo que te carregue

2012-01-28T09:44:00.000-08:00

Tenho um colega de um amigo de um conhecido que me associa a filmes, de uma maneira não pejorativa nem repleta de desdem. E, posto isso, ele sempre vem me dizer sobre os últimos filmes que assistiu, quais que eu assisti e perguntar se eu assisti a cópia de Leon, O Profissional que ele fez para mim (se ele sempre pergunta é porque eu sempre não vejo, certo?).

Então ele veio comentar comigo sobre Na Natureza Selvagem, onde o Sean Penn dirige a história real de um rapaz que resolveu odiar o sistema, abandonar a casa dos pais - com um bilhete que não chega nem aos pés do da Woolf - para não ter a vida medíocre que eles têm e se joga na floresta/selva/bosque* para um exílio, umas férias forçadas de reclusão para alcançar sua plenitude numa auto-reflexão baseada em transpor os limites psíquicos e físicos.

Pois bem, o rapaz colega de um amigo de um conhecido disse que gosta mas não gosta do filme. Gosta pela coragem do inquieto protagonista, porém não gosta pelos seus (do colega de um amigo de um conhecido) princípios de vida. E ele explica: "É que, véi, eu acho que as pessoas vêem ao mundo com algum propósito; tem que fazer algo para o coletivo, algo que mude o mundo, tô exagerando mesmo, mas pra explicar. Não acho, véi, que você tem que vir pra vida e melhorar as coisas só pra você, você tem que pensar no coletivo, tem que fazer coisas boas pra outras pessoas, saca?".

Eu só tive forças para dizer: "Tem gente que faz um bem danado pro mundo quando resolve sumir dele".

* Alasca, descobri que ele foi pro Alasca.

Cena Musicada #29

2012-01-25T12:21:00.000-08:00

FILME: Kill Bill vol.1

MÚSICA: Don't Let me be Misunderstood - Santa Esmeralda

CENA: A luta final entre The Bridge e O-Ren Ishii.

DETALHE: Música cigana numa luta oriental sob neve. Isso é muito Tarantino...

Fisolofia

2012-01-22T05:28:00.000-08:00

Essa tirinha eu tirei do blog Livros e Afins:

Nessa era de informação rápida com pouco questionamento acerca da mesma, exprime uma atitude muito válida. Porém, eu, só pra exercício, tenho algumas ressalvas.

O conceito de verdade deve ser bastante complexo na filosofia, não sei. Mas vejo a verdade como algo um tanto quanto particular (entretanto, não falo da verdade "o céu é azul"). Nelson Rodrigues poderia chamar Drummond de idiota e isso seria verdade para ele, baseado no seu conceito de verdade. Já Cora Coralina poderia afirmar que ele não é um idiota e isso seria verdade para ela, que possui um conceito de idiota onde Drummond não cabe. É verdade pura.

Se é bom ou não vai depender do receptor. Se eu disser pra minha amiga que tal rapaz "adora e não perde uma micarecandanga", ela irá tê-lo como um ótimo pretendente. Se eu disser para outra que "ele gosta de mi-ca-rê-can-dan-ga", ela (e eu) achará ofensivo, o que o tornará um idiota e é melhor manter isso em segredo ao invés de sair falando mal do dito cujo.

Fulano traiu? Que horror, mau caráter! Fulano traiu? Ah, normal, eu apóio quem tem equilíbrio e não é hipócrita ao levar esse lero lero cristão de monogamia que vai diretamente contra nosso âmago; taí uma boa pessoa.

Pouco me importa se Drummond é idiota, eis uma afirmação inútil já que pra mim ser um homem inteligente e sensível está acima de tudo isso. Já pra mim essa informação é útil, pois eu baseio a minha vida de acordo com a idiotice de quem cruza meu caminho; portanto, considerarei que ele é um idiota e o trocarei por Augusto dos Anjos.

Cena Musicada #28

2012-01-20T11:23:00.000-08:00

FILME: Boogie Nights (Paul Thomas Anderson, EUA, 1997)

MÚSICA: Spill the Wine - Eric Burdon & War

CENA: Pool porn happy party.

DETALHE: Sabe daquelas cenas que você acha o máximo por motivos simples? Plano sequência com música dos anos 70 e diálogos descompromissados de shine happy people.

Como a incorporação está desativada, acessem por aqui. Vale a pena ;) Lá diz que foi inspirada em outra pool party plano-sequencial ;D

Antes do Pôr-da-Verdade

2012-01-17T10:10:00.000-08:00

Cena Musicada #27

2012-01-15T11:06:00.000-08:00

FILME: O Homem que não estava Lá (Irmãos Cohen, EUA, 2001)

MÚSICA: Moonlight Sonata - Beethoven

CENA: O homem moderno e sua invisibilidade.

DETALHE: Moonlight Sonata é a música mais triste que jamais foi feita. Já falei isso uma vez.

Cena Musicada #26

2012-01-13T03:00:00.000-08:00

FILME: Segundas Intenções (Roger Kumble, EUA, 1999)

MÚSICA: Bitter Sweet Symphony - The Verve

CENA: No funeral do brocha, a cascavel faz seu discurso e ao ver as pessoas saindo fica furiosa com a falta de respeito e sai atrás para conferir o que é está se sucedendo no pedaço. Já fora, vê que sua vida foi escancarada e distribuída. Agora o mundo está contra você, rola um cover dos Rolling Stones e tiram a cocaína do seu crucifixo.

DETALHE: A trilha sonora da vingança, da humilhação. E caiu tão bem que poderíamos jogar a mesma música lá na cara de uma Glen Close vaiada.

Os delírios de consumo de mim mesmo

2012-01-11T10:30:00.000-08:00

Então, nesses últimos tempos, eu decidi comprar mais livros que minha disposição para lê-los suporta.

Ano passado, querendo uma leitura além das obrigações da Universidade, fui ao sebo. Porém, não estava afim de literatura ou romance, estava mais influenciado pela Academia e queria uns livros mais "reais", sobre acontecimentos, opiniões através de ensaios... Saí com a biografia do Nelson Rodrigues, Anjo Pornográfico do Ruy Castro e Como a Picaretagem Conquistou o Mundo, do jornalista inglês Francis Wheen. Terminei o Anjo e comecei a Picaretagem.

Quando levei meu sobrinho a sebo nessas férias, peguei pra mim a Lolita. E numa viagenzinha rápida à casa da minha tia, li as primeiras páginas no ônibus. Ou seja, Picaretagem e Lo-Li-Ta ao simultaneamente. (O que responde quando sua sobrinha de 8 anos vê a capa e te pergunta: Tio, a Lolita é legal?)

Na rodoviária, conversando com amigos de amigos de conhecidos de colegas, vi que o papo estava chato e fui pra livraria. Saí de lá com Como a Geração Sexo, Drogas e Rock and Roll salvou Hollywood, do Peter Biskind. Comprei porque (quem não compraria um livro com esse título?), além de tudo, custou 15 reais. E comecei a ler no metrô. Quer dizer, três leituras nada dinâmicas.

Abandonei o picareta e a Lo-Li-Ta (agora só vou me referir a ela assim) pra ficar com um bando de macho tarado com uma câmera na mão e muita maconha na cabeça. Mas como é por capítulos e, apesar de linear, não exige que assim o seja, já vou abandonar e voltar pra Dolores (afinal, ficarei horas no aeroporto e livrinho pequeno é mas cômodo de carregar).

Depois volto em outros posts pra falar de todo mundo.

Cena Musicada #25

2012-01-09T13:00:00.000-08:00

FILME: Segundas Intenções (Roger Kumble, EUA, 1999)

MÚSICA: This Love - Craig Armstrong & Elizabeth Fraser
CENA: A cobra acaba com a raça do lobinho que, com o rabo entre as pernas, vai se mostrar como é um cuzão pra legalmente loira.
DETALHE: A música é muito boa, apesar de parecer melosa no filme (que por sinal, foi um dos filmes da minha infância. Por causa dele que conheci Ligações Perigosas - o filme, o livro, a Merteuil). Só fui dar valor a essa música quando foi tocada na peça Um Dia, No Verão com a Renata Sorrah.

Volta ao Mundo em 80 Livros

2012-01-06T07:53:00.000-08:00

Já disse Fernando Pessoa, as viagens são os viajantes.

E como estou vendo que viajar é mais uma das maneiras que descobrimos para nos mantermos vivos, irei unir as minhas viagens a filmes e livros.

E Deus fez a internet nos 45 do segundo para facilitar minha vida.

Há uma rota no Google Maps que aponta as localizações onde se passam as histórias de vários livros famosos. Ou seja, na viagem que farei a Viena, levarei a minha edição de bolso do Breve Romance de Sonho e conhecer e reconhecer os locais onde se passa a história. O mesmo com Feira de Santana na Bahia, onde se passa parte do Essa Terra. Inclusive, esse livro nesse local no GoogleMaps fui eu quem coloquei. Pois você pode colaborar também com o mapa ;)

Cinematograficamente falando, há um tempo longo que já acompanho o Movie Locations. Ele é o mapa mundi do cinema, onde mostram as localizações onde foram filmados vários filmes. E atualmente o serviço está tão bom, que eles colaboram dando dicas de como chegar nos locais. Na página do Meia-noite em Paris eles indicam o metrô mais próximo, além de alertar que se você for um estudante quebrado não poderá desfrutar da maioria dos ambientes. Mas só de fazer a rota woodyalliana por Paris já é um jeito diferente de ver a cidade. "diferente", pois mais turístico é impossível.

Esses são os tipos de viagens temáticas que me apetecem.

Cena Musicada #24

2012-01-04T08:30:00.000-08:00

FILME: Drive (Nicholas Winding Refn, EUA, 2011)

MÚSICA: Night Call - Kavinsky & Lovefoxxx

CENA: Creditos iniciais em Mistral rosa-choque! O driver que parece o taxi driver dirige pelas ruas à noite. E em seu apartamento sem luzes a gente já conhece sua vida.
DETALHE: A trilha de Drive é um dos pontos mais elogiados do filme. E a gente começa o filme já com Night Call e gosta de cara. Aí depois que descobri que a voz female é da Lovefoxxx, passei a gostar mais :)

Darcy só para baixinhos

2012-01-03T05:58:00.000-08:00

Daí a mulecada de hoje só quer saber de PlayStation, jogos pela internet, rede social e etc. Eu como sou o melhor tio do mundo, trouxe meu sobrinho (hoje com 13 anos) para passar uma semana de suas férias aqui em casa e o levei logo ao sebo da 406 norte.

Pelo que eu pude observar, a escola pública onde ele estuda não é das melhores (jura?) e ele também não recebe muito incentivo familiar para se interessar sobre algo mais consistente culturalmente. E é por isso que eu sempre gostei de levá-lo para passear em lugares menos óbvios pra ele. Ir ao museus, ver umas exposições, um filmes infantis no CCBB (ou seja, algo menos Disney pelo menos por uma tarde)...

E o que me deixa muito contente é que ele não acha chato. Pelo menos é o que eu acho, por 2 motivos: eu pergunto e ele diz que gostou - mas o pilantrinha pode estar querendo me agradar, usando aquela dissimulação geminiana típica; e como eu não confio muito nesse primeiro motivo, eu observo. E vejo que ele se interessa, fica curioso, comenta o que vê sem eu precisar ficar perguntando e faz muita piada, porque a figura tem o riso solto, viu! E o melhor é que tempos depois ele ainda faz analogias e associações com o que assistiu ou viu. Enfim, me sinto a pessoa mais realizada que há.

Voltando ao sebo... levei-o. Com duas intenções: escolher um livro e deixar ele escolher um outro. Pois bem, pesquisei e cheguei à conclusão que daria um livro do Darcy Ribeiro pra ele.

Calma minha gente.

Eu quando tinha 13 anos não sabia da existência de Darcy. Nem quando estava na Universidade, num campus que se chama Campus Darcy Ribeiro eu sabia direito. Hoje talvez ainda não saiba, e digo isso porque dizer que sei sobre Darcy Ribeiro é muita responsabilidade.

Ok, eu compenso nas crianças as frustrações daquilo que eu não tive (mas não me chamem de etnocida, eu não imponho, só deixo lá, pertinho) [mais um motivo do porquê não terei filhos]. Foi então que comprei pra ele o Noções de Coisas (1995), que tem ilustrações do Ziraldo. Fui procurar na sessão infanto-juvenil e nada! Fiquei um tempão procurando porque a funcionária me disse que tinha no acervo. Até que, prestes a desistir, me deparei com a sessão infantil. Na minha cabeça, claro que não estaria lá. E como o passatempo predileto da vida é me dizer que estou equivocado, lá estava.

Comprei e quase que pego pra mim.

É um livro onde o Darcy sai comentando sobre coisas. Qualquer coisa. Várias coisas. Sabedoria, Terra, Sol, cabelo, rabo, planta, índios (cê jura?)... E claro que não é qualquer comentário, mas parece uma conversa franca, sem frescura e com sinceridade e humor. (Eu vou roubar esse livro pra mim). Obviamente tem muita antropologia e relativismo cultural nas suas falas. Tristeza em algumas outras.

Do que li, selecionei algumas partes, porque disseminar informação é meu lema:

Além da Terra, o Sol mantém diversos planetas atados nele, como Mercúrio, Marte, Vênus e outros. Vistos daqui da Terra, eles são estrelas. Nós, também, para eles, somos apenas uma estrela.

Você acha que a humanidade vai acabar um dia? Ou pensa que vai durar para sempre? Eu gostaria que ela durasse para sempre. Mas acho até que pode acabar. Na verdade, isso não me interessa muito, porque se suceder, será daqui há muito tempo. Na era dos netos dos netos dos netos dos netos dos netos dos netos que eu nunca tive. Mas, mesmo assim, me preocupa!

Esses chamados sentidos são as janelas que você tem no corpo para não ficar aí, besta, feito uma pedra.

Terra em sua enormidade ínfima, é uma coisinha à toa, insignificante, dentro do Universo. Nem seria perceptível ou ponderável, se não fosse a vida. Essa fina camada de bolor que aqui viceja, ainda, vivendo e morrendo. Isso é nosso planeta, uma bola de fogo que esfriou, ou está esfriando, onde não se sabe como, nem porquê espocou essa coisa espantosa que é a vida.

Eu certamente teria amado ganhar esse livro aos 13 anos. Mas só saberia disso aos 23.

Cena Musicada # 23

2011-12-30T16:48:00.000-08:00

FILME: O Talentoso Ripley (Anthony Mighella, EUA, 2000)
MÚSICA: Lullaby for Cain - Sinéad O'Connor

CENA: Abertura dos créditos, onde vemos o rosto do Ripley se dividir já mostrando suas inúmeras faces. Além, claro, de todos os adjetivos exposto até chegar em seu talento.

DETALHE: A música é um encaixe perfeito da cena do filme (que na verdade é a cena final).

Cena Musicada #22

2011-12-27T16:21:00.000-08:00

FILME: Filadélfia (Jonathan Demme, EUA, 1993)

MÚSICA: Streets of Philadelphia - Bruce Springsteen

CENA: Após mais um não, a personagem do Tom Hanks sai do escritório e para desolado na frente da porta, provavelmente num daqueles momentos que sentimos um nó na garganta.

DETALHE: A melhor cena pra mim, o melhor close. A música inteira por si só tem toda a emoção dessa cena.

Up

2011-12-25T13:50:00.000-08:00

Isso que dá fazer lista dos melhores do ano sem o ano ter acabado. Selecionar já envolve exclusão, selecionar num intervalo sem cumpri-lo então...

Então aqui vai o F5 do post sobre filmes:

A Pele que Habito
Almodóvar sombrio com cores frias, minimalistas. Sem dúvida uma experiência nova pra ele e pro seu público. Essa é a única hora em que eu gostaria de estar num cinema para ver as reações de quem não está acostumado com a atmosfera do Almodóvar. Depois vou fazer um post mais completo.

Drive
E esse é, como dizem, o Taxi Driver do século XXI. Tem tanta violência, tem tanta cena bem fotografada, tem tanta música que casa perfeitamente com a cena, tem tanta atuação perspicaz que não dá pra ser ignorado. E assim o Ryan se torna o meu ator favorito atualmente (mas não vou ser suas comédias, não insista).

E aqui o F5 das músicas.

E foi assistindo Drive e ouvindo sua trilha sonora caprichada que eu conheci Night Call. Gostei quando "vi" a música no filme e tomei um susto quando descobri que quem canta, também, é a Lovefoxxx.

E então, a melhor música do novo álbum da Gal Costa é Mansidão - a menos pretensiosa. Aí estou sem saber se o fato dela ser a mais branda e eu gostar disso se dá pelo meu comodismo ou por eles realmente terem mais sucesso com a zona de conforto. Pra mim é um novo Luz do Sol. Maaas, melhor que Mansidão, só Miami Maculelê - quando ouvi não acreditei! Gal na balada! (brincadeira, não é melhor).

E vou trocar Hits Me Like a Rock do Cansei de ser Sexy por Red Alert.

Papai Noel às Avessas

2011-12-25T13:39:00.000-08:00

A descrença e o humor fazem o Natal ser mais, ao menos, mais engraçado.

E a minha predileta:

2011 - O Ano em que faremos Contato Musical

2011-12-19T08:47:00.000-08:00

A lista de 2011 agora na versão música.
2 adendos: Minha memória está um tanto falha. Ouvi muita música velha.
Assim fica difícil fazer uma lista de músicas do ano, porque com filme sou mais organizado e dedicado e antenado. Já com música, fico fuçando umas mais velhas e tenho a consciência de que as novas terão um valor pessoal muito mais forte daqui uns anos, porque ela são trilhas sonoras do meu presente.

Blá blá blá mi mi mi

Super Bass // Nicki Minaj - Acho que é no Alta Fidelidade que a personagem filosófa "Eu ouvia pop porque era infeliz ou era infeliz porque ouvia pop?" Então essa música da Nicki foi a trilha sonora de quando fui infeliz em 2011 (mentira).

Brocal Dourado e Efêmera // Tulipa Ruiz - Grande surpresa. Afinal, a leva de cantores jovens brasileiros tem bastante talento, porém caem na mesmice. Mas a Tulipa tem uma certa poesia e um cuidado diferente nas músicas. E eu fiquei um tempão querendo saber o que é um brocal. Até que tive aula de indumentária e tinha tecido brocado pra todo lado. (problema meu né?)

Não existe amor em SP // Criolo - Acho que é unânime. Sem dúvida uma música brasileira que precisava ser feita. E parece trip hop.

Libera geral, libera geral, libera geral. Então libera!!

Hits me lika a Rock // Cansei de ser Sexy - eu nunca vou chamar o Cansei de CSS. Liberte-se!

(poxa, só tem single aqui?)

The good in each other // Feist - já falei dela aqui.

Our Deal // Best Coast - putz grila. Acho que essa nem é desse ano. Mas vou deixar aqui.

Nightwalker - Thiago Pethit // Acho que me deixei levar pela Braguinha dançando... (pensei "essa música é tão São Paulo" e logo depois vi no you tube que alguém postou a mesma coisa. Não estou sozinho no mundo!)

(caramba, ouvi pouquíssima coisa desse ano! que lista esquisita!)

Crystalline // Björk - É uma zona de conforto porque essa não é uma música muuuuito diferente do que ela já fez. E não significa que é inferior nem superior, muito pelo contrário (hahahahaha sempre quis usar essa piada).

Rainbow // Oh Land - Parece um Azure Ray feliz né? Eu gosto.

Wordy Rappinghood // Uffie - Uffie of course. Uffie Uffie Uffie Uffie Uffie Uffie of course.
Sempre gostei do electro dirty and wild da Uffie.

Love on Top // Beyoncé - Melhor que aquele exagero todo de antes. Acho que é a melhor música da Beyoncé desde... sei lá, desde que ela nasceu. Brincadeira... E meio retrô também, afinal, a volta ao passado é sempre mais garantido que se arriscar pelo futuro.

Recanto Escuro // Gal Costa - Gal, quase ficou de fora, hein sua vaca. Mas não passaria desapercebida uma Gal auto-biográfica-caetaneamente e eletrônica.

Tô digitalizada! Na voz e na cara!

Girl from Ipanema // Amy Winehouse - é 2011? tá no póstumo, pelo menos. Mas está aqui só pra registrar que a música que eu mais esperei do póstumo está tão digitalizada que seria melhor um dueto com o Kraftwerk. Ok, a voz dela mudava mais que o cabelo da Madonna, mas então né... deixa pra lá.

Olha só, não acompanhei Chico, REM, Strokes nem The Kills esse ano. #$%& não ouvi The Kills!Que eu to fazendo da minha vida? Ah, estudando.

odiei essa lista

Faltou Oração né? (NOOOOOT)

O Melhor Ano de 2011 de Nossas Vidas - Filmes

2011-12-18T04:27:00.000-08:00

Listas... ah, que boa sensação de sintetizar a vida!

E começa a retrospectiva dos melhores filmes vistos esse ano!

Esse ano a lista está mais robusta que a do ano passado. Significa que esse ano foram feitos filmes melhores? Não sei. Só sei que assisti mais que no ano passado. Então tem filme do ano passado que só estreou esse ano e filme do ano que vem que ainda não estreou. Pra mim é tudo 2011, ok?

Quanto à lista:
- Critério: há muito tempo não sei o que isso significa.
- Quantidade: o céu (de suely) é o limite.
- Piores: No final há uma listagem das películas non gratas e das si, pero no mucho.

11. Bebês: antropologia infantil. Ver bebês, além de divertir, pode trazer muitas reflexões...

10. Namorados para Sempre: odeio esse título para sempre. Mas a história sem otimismo, a interlocução passado-presente, a fotografia e a música You and Me são ótimos.

9. Planeta dos Macacos - A Origem: nessa onda de "origens", esse se destaca. E mantém a descrença do "original".

8. O Primeiro que Disse: será que fui seduzido pelas imagens da Itália?
( ) sim ( ) muito ( ) claro que com certeza. E também pela história das famílias italianas,
só que essa com uns conflitos um pouco diferentes.

7. Reino Animal: parente é mais que serpente e aquela avó é soberba (cobra!). Apesar do tema batido, mafia e família ainda surpreende.

6. Um Lugar Qualquer: Coppolinha refilmando seu próprio Lost in Translation.

5. Minhas Tarde com Margueritte: belo, muito belo. A amizade daquela senhoria com um Depardieu chucro através de literatura iniciada com Camus, é mais que tudo. C'est tout!

4. Nosso dia Chegará: anarquistas! ruivos! Gravas Son!

3. Bela Adormecida: mais um manifesto feminista bem enquadrado.
Todos acham a bela passiva, já eu vejo que os homens são os mais fracos.
Repito: sou apaixonado por cenas bem enquadradas.

2. Meia-Noite em Paris: Woody e Paris: indescritível. Todo o ar cínico e cômico
do Woody numa cidade que pedia para ser filmada por ele (um turista,
diga-se de passagem).

1. Cisne Negro: a melhor metáfora do ser humano do ano.

Non gratas: Homem ao Banho (não desce, principalmente o documentário), Os Olhos de Julia (REC ainda me faz procurar suspenses espanhóis), A Casa Muda (REC ainda me faz procurar suspenses em espanhol ;) ), Reencontrando a Felicidade (Mitchel volte a filmar marginais), O Discurso do Rei (é bom mas tenho raiva), Professora Sem Classe, O Turista (só e somente só vale por Veneza), Assalto ao Banco Central, Sexo sem Compromisso, Amizade Colorida e Amor por Contrato.

Si, pero no mucho: O Anfitrião Perfeito, Contágio, (eu dizia seu nome) Não me abandone Jamais, Pânico 4 (com pesar no coração, mas não cabe entre os melhores do ano, não... saudoso de qualquer forma), Potishe (Ozon tentando refilmar 8 Mulheres, ahh como Deneuve e Depardieu é sempre bom), Ricky, X-Man Primeira Classe e O Mágico (acho que eu não estava tão poético quando vi).

Uma Tarde no Museu - Cachoeira

2011-12-17T04:18:00.000-08:00

O Instituto do Patrimônio Histórico Artístico Nacional reconhece cidades brasileiras que tenham seu valor histórico elevado como uma representação nacional (arquitetônica, urbanística, artística, cultural, enfim),. Assim são tidas como Cidade Monumento Nacional. Tais cidades, então, recebem incentivo de restauro, cuidados e impulsão de movimentos culturais que colaborem na preservação e divulgação de suas tradições culturais etc.

Diante disse, a gente começa a se questionar o conceito de museu e percebe que ele está sendo atualizado e repensado. E numa das abordagens, uma Cidade Monumento Nacional é, por que não?, um museu a céu aberto; uma cidade museu. Com um acervo arquitetônico considerável e uma cultura tradicional ainda em atividade (porém com debates sobre suas mudanças no decorrer do tempo e sua inserção nessa época), essas cidades dizem muito sobre a construção da nacionalidade, por exemplo.

O município de Cachoeira, na Bahia, à 110km de Salvador, possui o título de Cidade Monumento Nacional. E isso há 40 anos (desde o decreto presidencial nº68045/1971).

Cachoeira está associada à luta contra os portugueses em 1823 quando o país europeu não queria aceitar a independência do Brasil, daí a cidade ser conhecida como Heróica. É reduto do samba de roda e do candomblé, afinal milhares de escravos desembarcavam lá. Até hoje funciona a Irmandade da Boa Morte, cultos à Iemanjá no 2 de fevereiro. A Universidade do Recôncavo Baiano também atua lá.

Ponte encomendada por D. Pedro II

1773 - Igreja e Convento do Carmo

Interior do Convento do Carmo

Igreja e Convento do Carmo

Vista de Cachoeira a partir de São Felix.

Conhecer Cachoeira é ver que há muito o que se descobrir nesse país. Não é somente uma viagem ao passado, ms sobretudo uma reflexão quanto ao presente. Quantos sabem que ela é uma cidade classificada no mesmo nível de importância de Ouro Preto? Será que o turismo a ser incentivado é somente quanto às referências ao passado? O que a Cachoeira de 2012 tem a dizer sobre si? Somente que ela expulsou portugueses em 1823? Bem... são muitas indagações que eu espero que não sejam respondidas por completo, mas pelo menos feitas.

Quem tem medo de Clarice Lispector?

2011-12-12T06:13:00.000-08:00

Como assim dia 10/12 o espírito de Clarice fez 91 anos e eu não postei nem uma frase dela?

Pra compensar, vou postar duas (dois fragmentos):

"Eles se mexiam agitados, rindo,a sua família. E ela era a mãe de todos. E se de repente não se ergueu, como ummorto se levanta devagar e obriga mudez e terror aos vivos, aaniversariante ficou mais dura na cadeira, e mais alta. Ela era a mãe de todos. E como a presilha asufocasse,ela eraa mãe de todos e, impotente à cadeira, desprezava-os. E olhava-os piscando. Todos aqueles seus filhos enetos e bisnetos que não passavam de carne de seu joelho, pensou de repentecomo se cuspisse.(...) Mas, piscando, ela olhava os outros, a aniversariante. Oh o desprezo pela vidaque falhava. Como?! como tendo sido tão forte pudera dar à luz aquelesseres opacos, com braços moles e rostos ansiosos? Ela, a forte, que casara em hora e tempo devidos com um bom homem aquem, obediente e independente, ela respeitara; a quem respeitara e que lhe fizera filhos e lhepagara os partos e lhe honrara os resguardos. O tronco fora bom. Mas dera aqueles azedos e infelizes frutos, semcapacidade sequer para uma boa alegria. Como pudera ela dar à luz aqueles seres risonhos, fracos, sem austeridade? O rancor roncava no seu peito vazio. Uns comunistas, era o queeram; uns comunistas. Olhou-os com sua cólera de velha.Pareciam ratos se acotovelando, a sua família. Incoercível, virou a cabeça ecom força insuspeita cuspiu no chão."

Feliz Aniversário. In: Laços de Família

"Não entendo. Isso é tão vasto que ultrapassa qualquer entender. Entender é sempre limitado. Mas não entender pode não ter fronteiras. Sinto que sou muito mais completa quando não entendo. Não entender, do modo como falo, é um dom. Não entender, mas não como um simples estado de espírito. O bom é ser inteligente e não entender. É uma benção estranha, como ter loucura sem ser doida. É um desinteresse manso, é uma doçura de burrice. Só que de vez em quando vem a inquietação: quero entender um pouco. Não demais: mas pelo menos entender que não entendo."

Nota: eu não sei o que estou fazendo da minha vida que ainda não li Clarice, (há algo mais cool que um livro chamado Clarice vírgula?) do Benjamin Moser...

Nota 2: eu não achei o máximo a Clarice da Beth Goulart na peça que ela fez ano passado. Gostei, mas não amei. Ficou muito pop, muito engraçadinha.

Meu primeiro contato com CL foi no ensino médio, tendo que ler A Paixão Segundo G.H. Ali, Clarice já sabia que barata pode ser um barato total. E eu não conseguia parar de ler o livro e pensar "poxa, essa tia sabe muito dos sentimentos".

E meu último contato foi com sua crônica sobre Brasília (ela morou aqui, enquanto mulher de diplomata) [e eu agora estou com uma mania besta de me interessar por tudo que se refere a Brasília] {pra lembrar se usa crase no "a" antes de Brasília, usei aquele cláááássico mnemônico: vou a, volto da=crase no A; vou a, volto de=crase pra quê?}.

Já falei citei ela por aqui e aqui.

(sempre achei a Clarice nossa Virginia)

Gal dos Trópicos

2011-12-09T07:08:00.001-08:00

"Porque eu sou cool, né?"

Gal Costa, 2011 *_*

Aí a Gal deu entrevista reafirmando que o Caetano a acha cool. E disse isso séria, segundo a reportagem. Sem falsa modéstia, a não falsa baiana se diz cool e sem gracejos. Isso é muuuuito cool!

O blog Como ser Cool fez um post e uma lista 5 músicas cools da Gal. A lista está impecável e eu não sei se consigo superar. Mas fiquei tentado a fazer uma também, e lá vai:

4 - Que pena, 1969

3 - A rã, 1974 (ouvi a 1ª vez quando estava num restaurante, parei de conversar e comecei a anotar algumas frases da música pra procurar depois. Frases sem sentido algum, obviamente. E depois continuou sem sentido quando ouvi a música de cabo a rabo, evidentemente).

2 - Namorinho de portão, 1969

1 - Meu nome é Gal, 1969 (vou colocar pra ser toque de despertador a partir do minuto 1:52)

Sô cool e blasé.

E...

Gal + Beth = AWESOME

*_* http://musica.uol.com.br/ultnot/2011/12/01/caetano-veloso-introduz-gal-costa-na-eletronica-e-na-estetica-agressiva-em-recanto-saiba-como-e-o-novo-disco-da-cantora.jhtm

A Era do Metal

2011-12-08T12:21:00.000-08:00

Daí esse ano a Feist lança um novo CD chamando Metals.
Tenho ouvido em casa, há um tempo. Porém, não com muita frequência. Então passei algumas músicas pro celular e tenho ouvido na rua, enquanto me desloco de lugares para lugares.

Ontem, ao sair do Ministério, caminhei a Esplanada ouvindo algumas faixas do álbum. Algumas gotas de chuva só estavam esperando eu sair para começarem a cair. E esperando as músicas da Feist para desabar.

E as músicas da Feist deixaram o ambiente muito mais carregado do que já é. Somadas às nuvens escuras, às gotas fortes e a ausência de sol, esse campo verde enorme com edificações precisas e curvas tornou-se um tanto devastado.

Assim como a imagem da capa do Metals. Que parece o fim do mundo; sutilmente apocalíptico; um resto de qualquer coisa. Dialogando com as músicas, pois a Feist agora não tem nada de dancinhas coloridas 1 2 3 4. Agora é na base do "Nós tivemos os mesmos sentimentos, em tempos opostos. Então, um homem bom e uma mulher boa trarão o pior um no outro". Não que antes ela não fosse assim, agora ela está muito assim!

Existe algo em atividade mais devastado que a Esplanada dos Ministérios?

Vejo uma nuvem negra sobre a fé.

Cena Musicada #21

2011-12-07T07:21:00.000-08:00

FILME: Um Lugar Qualquer (Somewhere, Sofia Coppola, EUA, 2010)

MÚSICA: I'll Try Anything Once - The Strokes

CENA: Câmera estática. Chá na piscina. Zoom out. Céu. Câmera estática. Crepúsculo.

DETALHE: Coppola Daughter adora um Strokes né? E ela é sábia porque vê toda a complexidade do simples. E nós que somos educados à base do espetáculo ficamos embasbacados.

I'll Try Anything Once - The Strokes (Somewhere) from Igor Thiago on Vimeo.

Você já foi à Bahia?

2011-11-20T03:33:00.001-08:00

Até o Pato Donald já foi!!
Pois vou agora!

"Tudo, tudo na Bahia faz a gente querer bem.

A Bahia tem um jeito..."

Uma Tarde no Museu - Pinacoteca do Estado de São Paulo

2011-11-19T07:22:00.001-08:00

Pinacoteca: lugar onde são exibidos quadros de pinturas, geralmente de artistas locais. Não a de São Paulo (e creio que não em muitos museus do mundo).

A primeira conclusão que tirei ao visitar a Pinacoteca de SP foi que se você se propõe a ir num lugar desses, vá com tempo e disposição. É grande, com muitos espaços, muitas exposições diferentes e muita informação. Ir rapidamente impede que você raciocine como deveria.

Por falar em raciocinar, a Pinacoteca é um ambiente de auto-reflexão. Porque ali você começa a pensar se sabe o suficiente sobre arte e se é necessário saber muito sobre arte. Afinal, as artes são expressões pessoais de outrem onde você absorve informações, sentimentos e emoções próprias. Agora... se você pouco se importa com isso e está lá só pra dar uma voltinha, pelo menos vai conhecer muita coisa.

Eu me perdi. Tantas salas e eu não conseguia decifrar tudo. E não podia sentar e captar tudo tranquilamente. Então, essa foi a primeira das muitas visitas que ainda farei a ela.

Assim que você entra, um susto. Uma galera deitada no chão. Estão olhando para cima, para um enorme espelho esférico giratório no teto.

Uma coleção invejável de pinturas. Portinari, Di Cavalcanti, Anita Malfati, Tarsila do Amaral, Almeida Junior etc.

Porém, com a multidisciplinaridade da era da informação, nossaPinacoteca não se resume a quadros. No plano artístico há esculturas,fotografias, objetos e até instalações contemporâneas. Há também livrose catálogos, além de documentos (e um acervo arquivístico voltado maispara pesquisa - creio - pois não estava exposto).

Muitas esculturas. Muito Rodin!

Muito curiosos foi o museu conversar com o visitante. Adoro essa parte.Numa sala, um texto na parede incitava o público a pensar sobre coleções, sesua casa era uma espécie de museu, a influência da memória. E eu acredito que éuma forma de aproximar mais as pessoas das instituições de museu, pois elacomeça a enxergar que noção de o museu vai além da instituição que abrigacoisas velhas. Vai pra dentro da sua casa. A Pinacoteca exibiu, por exemplo,uma carta da Anita doando 2 pinturas.

O prédio da Pinacoteca é um charme a parte. Parece inacabado, com seustijolos expostos. E o parque ao lado é uma extensão do museu, repleto deesculturas ao ar livre.

É um museu de arte. E, em geral, é erudito.

Saiu do psicólogo e foi ao cinema

2011-11-05T09:14:00.000-07:00

Aviso aos navegantes que esse post tem spoiler. Sobre minha vida e um filme.

Ontem criei ânimo e coragem e fui finalmente me consultar com uma psicóloga. Pela primeira vez, conversaria com uma profissional e pagaria em dinheiro e não em cerveja para me ouvirem. Na verdade, ela havia cancelado a consulta de quinta e transferido para sexta, ok.

Depois de um trânsito nada amigável, cheguei 10 minutos no local, bati na porta e nada. Falei com o porteiro, e vocês acreditam que a bruxa tinha ido embora? "Saiu há 5 minutos e não volta hoje".

Pois além de consultar todos os xingamentos que aprendi com a minha mãe, saí de lá confabulando minha vingança.

Porém, nem tudo estava perdido. Como o shopping fica ao lado do consultório, fui ao cinema. Contágio, Soderbergh, Cottilard.

Obviamente odeio ir ao cinema, pois sempre me irrito. Dessa vez um grupo de adolescentes crepusculósas não paravam de falar. No meio do filme tive que mudar de lugar (odeio assentos marcados) e depois de novo porque um rapaz com supositório mal encaixado ficava chutando minha poltrona.

Pois bem, o filme. Antes de começar o dito, eu dei 2 tossidas por causa do frio. E a cena inicial, quando a tela ainda está toda escura, é justamente 2 tossidas. Já achei que era pessoal.

E começamos com a Gwyneth Paltrow. Acho linda e muito bem escolhida para fazer o papel de doente. Gente, basta colocar a cara dela lavada que já vira um morto-vivo. Aí depois o filme se desenrola e mostra que com a ajuda do piriguetismo da Gwyneth o mundo quase acaba.

A história é ótima por ser atual, abrir um leque de possibilidades de questionamentos e imagens bem feitas. E o filme tem tudo isso, e é ruim por isso também. O filme é repleto de histórias paralelas (muito bom) e nem todas com final conclusivo (qual o problema?). Mas dá uma sensação de ter sido feito com pressa, com medo de que uma epidemia mundial impeça o Soderbergh de fazer "32 Homens e um Segredo que todo Mundo já Sabe".

O filme é menos sobre epidemia mundial e mais sobre ética e sentimentalismo. Tem o Jude Law dando lição de moral, Kate Winslet doando agasalho mesmo quando precisa, Fishburn desistindo de sua vacina igual a Marion Cottilar.

Peraí, eu disse Marion Cottilard?

Larga ela!!

Ohh, linda, diva, afrodite!!

Por mais que a participação seja pouca (depois de ela ser sequestrada!!! [3 exclamações pra vocês sentirem a gravidade do negócio] o filme passa quase 1 hora sem citar a graciosa novamente), ela é um arraso na elegância minimalista. Sua última aparição é contida e marcante.

Mas filmes como Ensaio sobre a Cegueira (graças ao Sarará, primeiramente) e até os de zumbi Extermínio I e II, tratam o caos social e infeccional de forma mais convincente. Mais tudo na verdade.

A trilha de Contágio é muito boa, capricharam na tensão - e parece ser a mesma o filme todo, então prolonga o medo só de lembrar do som. E a fotografia também - igual Traffic do Soderbergh, onde a história da Zeeta-Jones era esbranquiçada, do Douglas era azulada e do DelToro era amarelada (ahhh prestem atenção no oriental de Contágio, é a cara do DelToro de olhos puxados). Em Contágio a imagem está quase sempre com um verde catarro. Igual dos posteres.

E o que mais te deixará agoniado é que enquanto você se surpreende como um vírus é transmitido facilmente, alguém do seu lado estará espirrando.

Minha homenagem ao Contágio

Não existe cor em SP

2011-11-05T08:42:00.000-07:00

Com comentários

2011-11-04T09:02:00.000-07:00

Revendo umas postagens da Era Paleolítica desse blog, vi um comentário de uma amiga super especial!
A doida é muito tão louca.
Curte o comentário sobre arquivologia. É praticamente um poema expressionista.

- AFf, arquivologia???
- Que curso é esse? Cuida de papel velho é?
- Cuida, cuida sim, posso cuidar também da sua cara, amassar ela até parecer uma folha de papel craft!!!
- Ahhh só!!!
- só né?
- Tu é nervosa né?? Colé, sente a Vibe!!!
- só véi!!!Tô ligada!!!
- tá sendindo né???
- Tô sentindo que vc é uma ameba!!!
- pô gata, que stresses??
- ai ai ai, ai meu ôvo!!!

Uma Tarde No Museu - Memorial JK

2011-11-02T10:11:00.000-07:00

Um memorial, adivinha só!, se relaciona com a memória. E memória não é passado, veja só!, é presente. O memorial enquanto instituição, evoca fatos do passado de acordo com os interesses do presente, além de ser um ambiente de reflexão sobre o tal passado. O contemplar por contemplar deve abrir espaço para o contemplar para refletir. Geralmente quando somos nós mesmos que fazemos um memorial, é para elucidar autoconhecimento a partir dos fatos que mudaram nossa percepção de vida. E ao fazer um memorial de outrens, focamos a atenção nos impactos que os fatos dessas pessoas (ou instituições) causaram, promovendo interrogações.

O Memorial JK é fruto de um projeto idealizado pela Dona Sarah Kubitschek para ser um museu com objetos e documentos do presidente, centro de cultura que promova e propague o idealismo e dinamismo de Juscelino e mausoléu onde contemple os restos mortais do presidente. Niemeyer, antes mesmo de conhecer as idéias de Dona Sarah, já a entrega um esboço do que seria o memorial. E o mesmo foi inaugurado em 1981, 5 anos após a morte de Juscelino.

Fonte: site do Memorial JK

O museu é composto por 2 grandes corredores cheios de painéis de fotos, documentos, objetos e textos que remetem à história de Juscelino Kubitschek. Sempre com bastante ênfase em seus feitos e sua importância histórica.

No saguão central, uma mesa com margaridas. Além de exposições sobre JK, olbras de artistas como Tomie Ohtake, Niemeyer e a Flordo Cerrado (de uma artista que infelizmente não anotei o nome).

Cadeira de Ohtake

Oscar

Flor do Cerrado

Niemeyer

A reconstrução da biblioteca talqual era no Rio de Janeiro é de admirar. Como a coleção única de Shakespeare (que segundo um funcionário que parecia um mestre de cerimônia, é uma coleção que só há 2 exemplares no mundo: o da Rainha Elizabeth II e essa que ela presenteou Juscelino),de Machado de Assis e Rômulo e Romo mamando a loba romana sobre a mesa. Há umsistema de segurança que apita e acende uma luz quando alguém se aproxima dasestantes, portanto nada de ficar envergonhado.

Antes de entrar na biblioteca, há duas pinturas sobre JK. Uma de autor não identificado era sóbria e bastante escura, mostrando somente aparte superior (foi a que mais gostei). A outra duas foi pintada por CândidoPortinari e exibia um Juscelino de corpo inteiro, com a faixa presidencial enuma pose de autoridade nacional.

No andar superior havia váriospainéis grandes de fotos do Juscelino com celebridades. A primeira delas é como ator Marlon Brandon (a legenda fazia alusão a dois “poderosos chefões”).

No centro há o mausoléu, provavelmente aprincipal atração do memorial. Uma redoma com painél de Athos Bulcão, o túmulo no centro escrito somente O FUNDADOR e acima um vitral vermelho bem forte feito por Marianne Peretti (a mesma dos vitrais da Catedral).

Fonte: site do Memorial JK

Porém, lá não é iluminado e aconchegante. É escuro, sombrio e bem lúgubre. Fui com uma amiga e ela não entrou lá por nada. Me deixa feliz o fato dela ter achado desagradável o túmulo, pois nãovejo que o museu tem que apenas gerar emoções agradáveis. O impacto é um fatorimportante que caracteriza a autenticidade e originalidade do ambiente. Porémconcordo que o contraste entre diversão e algo funério não é dos maisconvidativos. Pois um pode anular de imediato as possíveis reflexões geradaspelo outro.

Insígnias e mais condecorações.

O outro lado é composto por mais diplomas e condecorações. É para quem tem paciência de ver tudo ou admirar a bela coleção de homenagens e méritos do presidente.

Porser um memorial em homenagem ao presidente e feito por sua família, há poucaconsciência crítica em sua montagem. O memorial elogia, enaltece e admira seu objetode museificação. O público também pouco tem espaço para sua voz sobre o que láestá exposto. É um ambiente puramente contemplativo.

A ideia depropagar e continuar com os ideais visionários e revolucionários do JK é totalmentebem vinda, porém nessa visita não foi possível identificar algo além dapropagação. O Memorial JK é um ambiente que guarda e preserva objetos e otúmulo do Juscelino numa localização privilegiada e estratégica que garantegrande visibilidade e imponência. É um ponto turístico que mostra a importânciado presidente e apenas exibe seus ideais.

A pequena exposição sobre a AnaChristina o lado da entrada para a biblioteca é desnecessária. Ela é a atual diretora do memorial (neta de JK e esposa do Paulo Octávio - aquele ex-vice-governador da época do Mensalão do DEM). Nãome agrada ver que somente porque ela dirige o memorial tem que ser alvo deuma exposição por menor que seja. Já que o memorial se propõe a fazer referências a quem sejacrucial na vida de Juscelino, não é porque é simplesmente da família que devehaver alguma relação no museu. Ressalto que há uma sala reconstruindo ogabinete da Dona Sarah Kubitschek.

O que mais me chamou atenção foia arquitetura externa do ambiente. O memorial possui o mesmo formato do túmulo.Se o túmulo guarda os restos mortais do presidente, o memorial abarca os feitosde sua vida. Sem falar da possível foice comunista logo na entrada.

Paga-se uma taxa de 6 reais (inteira) para visitar.

Proibido tirar fotos: Corredores de exposição e biblioteca.

Permitido tirar fotos: Saguão central, piso superior e mausoléu.

Cena Musicada #20

2011-10-20T15:30:00.000-07:00

FILME: Sozinho (Issiz Adam, Çagan Irmak, Turquia, 2008)

MÚSICA: Une Belle Histoire - Michael Fugain

CENA: O alfa Alper vê a bela Ada e leva um toco depois de tentar bancar o garanhão com ela. Aí começa uma perseguição ao som de Une Belle Histoire que desembocará num lindo romance (HAHAHAHAHAH).

DETALHE: Esse é um dos meus filmes prediletos. Top 10.

Uma Tarde no Museu - Museu Vivo da Memória Candanga

2011-10-19T14:27:00.000-07:00

Atualmente, a residência oficial do Presidente da República é o Palácio da Alvorada:

Porém, durante a construção de Brasília, o Presidente residia aqui:

O Catetinho foi a primeira residência do Presidente em Brasília. Construída nos moldes que remetem às casas dos operários que construíam a cidade, feitas de madeira e com pouco conforto. Obviamente o Catetinho tinha mais conforto, foi projetado pelo Niemeyer e tudo mais.

Então, digo tudo isso pra mostrar que não existe mais nada preservado dessa arquitetura inicial que mostra o como e o porquê era feito assim. Afinal, a idéia era justamente demolir essas edificações assim que a cidade nova ficasse pronta. Na verdade, além do Catetinho, há o que hoje é o Museu Vivo da Memória Candanga.

O Museu Vivo ocupa as instalações do que um dia foi o Hospital Juscelino Kubitschek de Oliveira - o primeiro de Brasília e que atendia aos candangos trabalhadores na construção da nova capital. À frente, várias pequenas casas onde moravam os funcionários do hospital.

O interessante da sua história, é a pressão e campanha da comunidade para que o conjunto arquitetônico não fosse demolido, mas preservado. A população reivindicou que o local não fosse destruído e conseguiu seu tombamento. Hoje, restaurado, virou museu dos primórdios da capital e de seus trabalhadores (de Lúcio Costa ao pedreiro de nome desconhecido). Localizado na Região Administrativa do Núcleo Bandeirante (cidade satélite), local afastado onde moraram os trabalhadores das obras.

A atração principal do Museu é o conjunto arquitetônico com várias casas originais dos anos 50. Foram, obviamente, restauradas e pintadas de diversas cores. E, mais óbvio ainda, há pouca infraestrutura e tem o ar de cidade fantasma, pouco visitada.

A exposição permanente é a "Poeira, Lona e Concreto" e conta com fotos, poucos objetos e algumas reconstruções de ambiente do início da cidade. Agradou-me o percurso na exposição por não ser um simples vão com fotos expostas. Mas sim painéis explicativos que exige que você transite pelo ambiente. A narrativa é parte temática e cronológica (embora falte um painel, o de número 8 misteriosamente sumiu) e requer que você siga o fluxo pré-determinado - o que dispensa a presença do guia, a princípio. Há inclusive uma escada que também alude aos locais onde os candangos trabalhavam (aliás, não sei se era permitido subir nela, mas subi e bati minha cabeça no teto).

Painéis sobre Niemeyer e Lúcio Costa

Reconstrução do que seria um pouco do canteiro de obras.

Reconstrução do que seria um barraco onde moravam os candangos.

Candangos que vieram de outros Estados trabalhar na construção.

Fragmento do painel de Athos Bulcão.

Fotos de fotos, porque metalinguagem é tudo:

Acreditem, existiu o carro "Candango"

Na exposição sobre o HJKO, há uma maquete do hospital sem legenda e com o seguinte aviso:

Ou seja, é curioso e simultaneamente compreensível que o museu dialogue diretamente com o público, inclusive para pedir informações. Afinal, o museu pertence à sociedade e cabe, também, a ela formar o local que guarda sua memória.

E por isso mesmo aprecio a iniciativa da comunidade em 1983 ao não querer que aquele espaço fosse demolido, mas preservado. E por pressão pública que o hospital e as habitações foram tombadas e hoje serve como museu e salvaguarda do passado.

É perceptível que o museu carece de um cuidado especial. O piso de uma das instalações está quebrado, não há legenda na maioria dos objetos, falta um painel explicativo, os avisos são esteticamente feios e feitos em A4 - além de sujos já que representam Brasília (muita poeira vermelha!!), as casas parecem não muito bem conservadas etc. Uma série de fatores que acredito serem os menores (pois os bastidores são sempre mais emocionantes que o próprio espetáculo).

Não sei se o museu é muito visitado, mas julgo que não. A divulgação maior é pelo boca-a-boca de quem participa dos cursos e oficinas oferecidas pelo local. Fora essa questão, há o desinteresse - parcialmente explicável - da população.

Infelizmente, a maioria das casas é fechada. Não tem como entrar nelas, o que limita à observação externa e a não aproximação num contanto mais direto, possivelmente, com a vivência da época ou algum outro uso diferente e dinâmico.

É pertinente salientar que o museu recebe o nome de “vivo”, o que demonstra sua intenção de não ser um mero depósito de objetos e fotos, mas uma entidade que ainda está em formação, atuante e, talvez, disposta preservar e abraçar a história de quem faz a cidade de Brasília. Ainda mais que se vê um foco maior no candango, pobre, vindo de outra cidade, esquecido e negligenciado por décadas, perdendo espaço para JK, Costa, Sayão, Niemeyer, Darcy etc.

Em um dos painéis da exposição permanente, há um trecho do discurso de JK na inauguração de Brasília. Numa parte destaca-se “Um dia virá alguém que fixará no papel a nossa história de ‘candango’. As gerações futuras desejarão saber tudo o que aconteceu na capital da Esperança”. E é isso que se espera de um museu que se diz vivo e de memória.

Andei pensando...

2011-10-19T05:48:00.000-07:00

Andei pensando (literalmente, pois enquanto eu caminhava da universidade pra casa comecei a ter uns pensamentos)... e estou postando aqui porque lembrei e recordar é viver.

Há uma professora que admiro muito. Com a experiência de vida e trabalho que ela teve, percebe-se o nível alto de sabedoria e cultura que ela tem (não é uma pessoa chata, pelo contrário, tem idéias totalmente fora do senso comum e sem frescura). Então pensei aquela típica frase de criança "quando eu crescer quero ser igual ela". E lembrei de quantos professores já me inspiraram.

Foram poucos. Pois se houver um pouco de sorte, você encontra algum professor que muda sua forma de se enxergar e ao mundo. Alguns despertam aquela vontade de ser tão inteligente e esclarecido, e principalmente sempre buscando conhecer mais. A realidade é que, infelizmente, muitos professores despertam mais ódio que admiração.

E me fez recordar de um vídeo em que vi a ex-apresentadora do Saia Justa (nunca assisti) e, antes de tudo, filósofa Marcia Tiburi. Ela falava sobre como o ensino é precário na educação de artes, por exemplo. E artes, filosofia, são áreas que, por ofício, te levam à reflexão, ao autoconhecimento, ao pensar em si e em seu redor. E é realmente isso, pois o pouco que se propõe só leva à auto-depressão (meus desenhos só mostravam que eu não tinha coordenação motora - talento mesmo, assume! - e, praticamente, fui expulso das cênicas depois de dizer que não gostava de declamação de poesia, achava um saco). Então, eu não me expressava e pouco sabia fazer, e as disciplinas tampouco me impulsionavam a isso. A cultura ao meu redor era precária e de observação sem aprofundamento.

Talvez por isso eu procurava nos comportamentos das pessoas algo que remetesse a mim. E como educação vem de berço, eu olhava pra minha família para poder saber o que eu era ou queria ser ou não ser. Eu via um irmão e pensava "ótimo, quero isso", olhava pra outro e "não, essa atitude não". Na sociedade, na escola, os amigos... tudo era assim.

Acredito que é por isso que quando as pessoas crescem buscam profissionais da psicologia para ajudarem a se entender, se ver. Vai até um profissional dessa outra área que por excelência é de autorreflexão, saúde mental, para suprir sua necessidade de posicionamento e diminuir a confusão na sua cabeça. A gente precisa de ajuda profissionalizante pra saber quem somos. E, pelamor, não digo que isso é errado.

Porque brasileiro adora essa questão de certo x errado. No mínimo é herança de um país católico, temeroso em ir pro inferno. As pessoas tremem quando acham que estão erradas ou quando a julgam assim. Estar errado é a maior ofensa que um brasileiro pode ter. Ninguém leva em conta a ideia do sábio dos sábios na idade antiga que via na ignorância a porta do saber. "Conhece-te a ti mesmo". Parece banal, mas a ignorância é o primeiro passo para a sabedoria. Você só passa a conhecer aquilo que sabia antes, o que errou. ("gênio é aquele que enxerga o óbvio"). E hoje vejo MUITAS pessoas que insistem no erro por vários motivos, um deles é o de não se enxergar como ignorante.

Tudo é motivo de ofensa e nada de reflexão.

Eu quero e eu posto!

2011-10-14T14:43:00.000-07:00

Uma Tarde no Museu

2011-10-14T14:41:00.000-07:00

Visitar museu além de uma curiosidade particular, agora é uma obrigação profissional. Sendo assim, como disseminador da informação que sou, irei compartilhar com Deus (você existe?) e mundo (que que eu tô fazendo nele?) as minhas idas e vindas dos ditos cujos.

Vou mostrar um pouco sobre todos os museus que eu visitar, independente se público ou privado, artístico ou histórico, simples ou sofisticado, rico ou pobre. A idéia é conhecer sobre como o museu enquanto instituição está inserido no país. No país por enquanto, porque não estou com planos de viajar para o exterior esse ano...

Serão os museus enquanto instituição, centro de memória e representação da sociedade. A cidade, o seu quarto, um prédio abandonado também representa algo sobre alguém, é uma coleção/acumulação, possui historicidade e cunho artístico etc; mas não é o objeto. Aqui seremos tradicionais - por enquanto. O foco é aquele museu de pedra e cal imponente no centro da cidade ou aquele de madeira escondido no cantinho distante.

A intenção também não é humilhar ou endeusar as entidades. É mostrar um pouco do que ele mostrar, mas principalmente responder questões como o porquê ir a tal local, a quem ele se dirige, qual seu contexto de criação e o atual, qual diálogo ele propõe (se propõe) etc. É um trabalho meu, pessoal, particular; mas vou postar e compartilhar porque o blog é meu e se eu quiser postar a foto de um boneco de neve feito de sushi eu posto!

Pois bem.

Moro em Brasília, começarei pelos daqui. Mas... por onde começar? Estou com dois relatos aqui prontos para postar e veio a indecisão: qual? Porque ambos são bem diferentes e considerando que toda escolha é politizada, qual relato aqui primeiro tendo vista meu ponto de vista?

Quem viver, lerá!

Inverno da Alma

2011-10-13T15:57:00.000-07:00

A partir de outubro/novembro Brasília fica friolenta. Qualquer 20° e todo mundo sai com roupa de inuit:

Brasilienses num dia de frio

E não sei porquê nessa época sempre me vem à mente o mesmo período de 2007. Fim de semestre na Universidade, amores platônicos, festinhas intermináveis, frio e muito Portishead. Além dos britânicos, outros cantores embalavam meus dias frios e chuvosos. Assim, sempre que chega essa época fria de fim de ano, a nostalgia musical reaparece e me faz fazer as malditas auto-reflexões. Auto-reflexão devia ser proibido por lei, multa de 820 reais e 5 anos de prisão. Não, não! Reclusão não, porque quando a gente fica sozinho e parado é que a gente pensa mais ainda nos que fizemos, no que dissemos que não faríamos e o quanto pagamos a língua!

Minha playlist do novembro chuvoso de 2007:

All Mine - Portishead

It's a Fire - Portishead

Grace Kelly - Mika

Don't Wait Too Long - Madeleine Peyroux

One Evening - Feist (da pra acreditar que eu me arrumava pra sair ouvindo One Evening? Ahhh tá explicado agora o que acontecia depois da "balada": a maldição dessa música profética!!!)

Inside And Out - Feist

He can Only Hold Her - Amy (nossa, tinha muita amy, muita Amy no meu cotidiano)

Jalouse - Mademoiselle K

(os humanos e sua cultura de preservar a memória...)

O engraçado é que não me lembro de outra época onde as músicas me a faz lembrar tão veemente.
É isso, vamos ver qual vai ser a playlist desse ano.

Pequenas Esperanças

2011-09-18T16:13:00.000-07:00

É... parece que há luz na idade das trevas em que vivemos.

Estava sentado no banco do ônibus às 18h30 de uma terçafeira e estava começando a ficar lotado. Geralmente nessas horas há alguémouvindo um funk, hip-hop ou sertanejão... ou a nova versão enviada pelo cão: PaulaFernandes (acho que é isso). História já batida essa. Mas o que venhocompartilhar é algo novo, inusitado!

Eis que de repente ouço uma melodia progressiva e familiar vindode longe. Aí ouço a voz inconfundível da Beth Gibbons. É ROADS DO PORTISHEADSENDO TOCADA NO ÚLTIMO VOLUME! Eu vou repetir: É A fucking ROADS DO fucking PORTISHEADSENDO TOCADA NO fucking ÚLTIMO VOLUME!

Pra quem não sabe, eu estou falando disso:

Interpreto como um sinal de salvação.

Vinha do celular de um rapaz que pode ser definido comorockeiro. Tinha tatuagens, era careca e vestia preto. Isso é rockeiro ouskinhead? Eu to tão desatualizado do mundo que nem sei se ainda chamamos alguém derockeiro ou temos que partir pros subgêneros. De qualquer modo, acredito queele estava meio revoltado com quem ouve Luana Santana e resolveu fazer omesmo – só que com uma música boa.

Eu entendo a indignação dele e apoio e já pensei em fazer omesmo e digo que não farei. Não faço porque morro de vergonha de chamar atençãoe acho que ouvir uma música alta é além de brega, sinônimo de falta decapacidade de conviver em sociedade. Afinal há quem não goste de Portishead etambém não está gostando daquela música de enterro no seu ouvido. A pessoa tálouca pra chegar logo em casa e rolar um esfrega com Michel Teló e fica sendo torturda com uma música suicida.

Bem... se eu fosse escolher alguma música pra tocar amanhã –segunda feira – no trajeto minha casa –>Esplanada, seria essa:

Cena Musicada #19

2011-09-03T07:17:00.000-07:00

FILME: Simplesmente Martha (Sandra Nettelbeck, Alemanha, 2001)

MÚSICA: Via con Me - Paolo Conte

CENA: A amarga chefe de cozinha Martha dividindo seu ambiente com o "intruso" que vai adoçar sua vida. A comida une as pessoas.

DETALHE: Paolo Conte já esteve por aqui... Apareceu com uma música numa cena linda do Amor em 5 Tempos

Maridos, Esposas e Cabelos de Amantes

2011-08-20T07:41:00.000-07:00

Quer saber se seu relacionamento está de mau a pior?

Assista Maridos e Esposas (Woody Allen meets Dogma 95 - em 1992) e descubra.

Um não se interessa tanto pelas atividades do outro, em parte pelo outro nem compartilhar seus gostos porque sabe da constante reprovação que sofre.

O sexo é uma droga.

Focam na cobrança enquanto colocam seu fracasso nas mãos do parceiro.

E brigam. Brigam feio mesmo. Nossa, quanto barraco cult!!!

Então o que os casais fazem? Se separam impulsivamente. Se interessam por pessoas completamente diferentes de si, se iludindo com essa balela de opostos se atraem.

E alguns descobrem que os relacionamentos não são feitos de paixão e romance.

E tente entender também o que acontece com a mão alucinada da Juliette Lewis que não para de passá-la no cabelo:

Esse jeito dengoso lânguido dissimulado é herança do Cabo do Medo.

Um Lobisomem parisiense em Nova Iorque

2011-08-19T09:46:00.001-07:00

E então, classe média? Paris ou Nova Iorque?

Nunca fui a nenhuma. Poréééém, sempre preferi a França, louco pra que aconteça um minuit à Paris comigo lá.

O designer Vahram Muratyan - francês - têm esse blog - Paris vs New York - onde exibe sua arte fazendo uma divertida comparação entre as ditas metrópoles.
Meus prediletos:

Daí quem conhece se diverte e quem não conhece fica querendo se divertir.

Comparação é geralmente um atestado de idiotice. Mas não no caso do blogger, porque ele está se divertido e não tirando partido e vantagem de suas predileções. Ao invés de criticar pelo simples prazer de se mostrar medíocre, ele vê os dois lados das cidades como diferentes porém sem superioridade (pelo que parece). Mas obviamente é o olhar de um francês sobre Paris e NY.

Aqui no Brasil, poderia crirar um projeto com Rio e SP, por exemplo. Mas sem aquela rixazinha ignorante. É óbvio que algumas coisas numa cidade tende a ser melhor que em outras, mas sempre tem umas amebas que pegam uma parte para interpretar o todo e acaba achando que na outra cidade tudo é inferior.

Aí quando sai da esfera regional e parte para a nacional/internacional, o povo tem 2 reações: complexo de inferioridade ou de superioridade. Grande parte do povo brasileiro age assim, por exemplo:
Alguém fala que subir na Torre Eiffel é mais barato que subir no Corcovado ou Pão de Açúcar.
1) Ah mas a vista do Pão de Açúcar é única, mil vezes melhor que a de Paris. Vocês têm que aprender a dar valor no que é do Brasil!!

2) Tudo nesse país é assim, uma vergonha! Por isso que a gente não pensa duas vezes em sair do país.

Ou enaltece com patriotismo brega ou se deprecia vergonhosamente. Raramente balanceia as situações. Diferentemente de quando se trata de comparação entre cidades brasileiras: Sempre tem uns regionalistas querendo tirar vantagem da sua própria geografia cultural em detrimento de outras; um é sempre superior ao outro.

Enfim, cada um com seus problemas. Vou pro Rio.

Cabo do Medo da Verdade

2011-08-13T16:30:00.000-07:00

Sério que você não sabe quem é BEST COAST?

2011-08-12T04:21:00.000-07:00

Sério que você não sabe quem é Best Coast?

Bem,eu também não até assistir Our Deal por ser dirigido pela eterna loirinha-esfaqueada-do- Pânico-Drew-Barrymore-que-fez-parte-da-minha-infância. O resultado do clipe foi muito positivo e é um dos mais bem feitos até agora. Pois deu o rumo certo pra uma música com levada retrô e romanticazinha - apesar do clipe ser um tantinho dramático mas não menos charmoso.

Get More: MTV Supervideo, Music, Best Coast

Our Deal é oitentista, é vintage, é coreografado, é teen, é maconheira, é gang de moleques idiotas, é morte no final. E tem uma movimentação de câmera que me apetece muito, raramente o foco é estático e há sempre um movimento. Não sei porque mas essas imagens em movimento sempre me fazem gostar do que vejo.

O álbum Crazy For You - o segundo da banda, de 2010 (e eu só vim saber de sua existência na semana passada - possui 13 músicas em sua maioria curtas e simples que falam de relacionamento bem descompromissadamente. É quase a trilha sonora pra quem ta no quarto com uns amigos íntimos bebendo e fumando maconha. And havin' some fun.

O álbum segue a linha de Our Deal: rock retrô quase surf cantado por uma garota que te faz dançar. Ou seja, uma música de 30 minutos. Indispensável!

Destaque:
When I'm with You
Summer Mood
The End
Crazy For you

Almodóvar de La Mancha

2011-07-29T06:35:00.000-07:00

Vez ou outra me pego pensando qual foi o primeiro filme que assisti de determinado diretor, antes de me tornar um curioso com todo o legado e ter vontade de assistir tudo que ele tenha dirigido. Do Almodóvar foi Carne Trêmula - que loquei junto com Fale com Ela. E logo depois fui pegar o Má Educação (até então seu último filme) [eu devia ter uns 15 / 16 anos, naquela semana]. E algo que me veio à cabeça depois dessa tríade foi que Almodóvar tratava de personagens de certa forma ingênuos que tinham sua vida transformada completamente após um fato inusitado envolvendo muita paixão.

Claro que depois eu vi que essa era apenas uma característica dentre muitas extraordinárias que eu viria.

E por um tempo eu resumia Almodóvar a uma imagem do primeiro filme dele que vi.

Isso não saía da minha cabeça:

Bem, depois passei a querer assistir tudo dele, mas sem nenhuma overdose. Tudo aos poucos. Vi Tudo Sobre Minha Mãe no Anf.15 da UnB umas duas vezes. Nem só de livros vive a Biblioteca Central da UnB, também tinha como pegar VHS e foi o que eu fiz para ver Ata-me! numa salinha minúscula com uma cadeira e uma TV. Comprei o Kika nas Americanas (e quem tem esse filme, muito provavelmnte comprou lá também). Fui ao Cine Brasília que exibiu O Que eu fiz para merecer Isso?, que talvez ocupe o lugar do primeiro Almodóvar que vi no cinema. Porém esse lugar é justamente ocupado por Abraços Partidos - que diferentemente do anterior, não era numa mostra de cinema cult, mas uma estréia comercial. E antes disso tinha visto no CCBB Labirinto de Paixões numa mostra que misturava Woody Allen e Pedro Almodóvar. É demais prum corpo só!

O mesmo CCBB que agora exibe uma mostra com toda a filmografia de longas do espanhol. Fui ver ontem De Salto Alto, mas para minha surpresa algo que não deveria me surpreender aconteceu: ingressos esgotados. Rotina no CCBB - único lugar do Distrito Federal que tem colhões pra fazer algo que presta. Resultado não poderia ser outro, super lotação.

Eu queria aproveitar pra ver De Salto Alto e Matador - os que ainda não vi. Além de um documentário e as palestras, claro. Porque por muito tempo eu dizia que o Almodóvar é o meu diretor vivo favorito. Depois passei a deixar essa idéia de lado, por achar muito pop e começar a ver que essa história de melhor dos melhores limita de mais a vida. Mas quando cheguei ao CCBB e vi um mosaico gigantesco com as capas de todos os filmes dele, eu tive a certeza de que ele merece toda minha admiração. Todas aquelas histórias passavam misturadas pela minha memória.

E vi que é assim, como um Dom Quixote desajuizado que acredita fielmente que as aventuras do mundo não são puramente ficcionais, mas verdadeiras, que Almodóvar enxerga as relações humanas: loucas e possíveis.

Amor?

2011-07-27T17:17:00.000-07:00

The day the music died

2011-07-26T05:06:00.000-07:00

Nunca fui muito de ter um ídolo da minha geração que me representasse. Um artista que definisse quem sou através de suas idéias expressas por sua arte e vida. Obviamente tenho alguns poucos artistas que acompanho a carreira por me identificar com algo ou simplesmente por tocarem algum ponto emocional meu. Sabe-se lá qual!

Agora... que eu fiquei desolado com a morte da Amy Winehouse, eu fiquei. E antes que hipócritas e burros venham dizer que eu deveria lamentar a morte dos noruegueses, preocupar com a fome na Malásia, cuidar da minha família e todos esses exemplos chulos de quem acredita que os outros sempre deveriam fazer algo mais importante do que estão fazendo, eu já digo: usem um espelho.

Tudo bem que a Winehouse de 2011 não é a mesma de 2007 (assim como o Michael de 2009 não era o mesmo de 1989). Mas quando se aprecia um artista que por algum motivo deixa de realizar a arte que sabia fazer, há sempre uma vontade de que a estabilização volte. Ou pelo menos minimize a instabilidade, já que é isso que faz com que muitos gênios sigam expressando sua genialidade.

Óbvio que o problema da Amy era mais de saúde (física e psicológica) que de talento. Por isso que sempre achei um tanto de exagero de quem ia aos shows dela exigindo o máximo que ela dava antes. Eu mesmo pensei várias vezes "como que deixam ela fazer isso? Por que não a fazem voltar aos palcos só depois de realmente reabilitada?" Bem, talvez por motivos contratuais (afinal, por mais dopada que estivesse, ainda lotava os shows - talvez justamente por isso), ou pelos shows fazerem parte do incentivo a seu retorno...

De qualquer forma é triste saber que a cantora que eu ouvia com bastante frequência e que me fez gostar mais um tanto de jazz, soul etc., morreu. Ela foi uma cantora da minha geração, que vi estourando sucesso e acompanhei quase desde o começo. Diferente de quando ouvi que o Michael Jackson morreu. Ok, foi um artista e tanto, conheço as músicas e tudo mais. Mas ele não "nasceu e cresceu" junto os artista que eu vi "nascer e crescer".

Assim, acredito que a Winehouse foi a primeira perda da minha geração perdida.

Guia Politicamente Incorreto da História do Brasil

2011-07-16T00:00:00.000-07:00

Matando tempo na livraria Saraiva do Pátio enquanto espero a hora para um compromisso, deparo-me com a capa de um livro que remete a um Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

abrasileirado com o chamativo título “Guia Politicamente Incorreto da História do Brasil”. Lendo a contracapa, vejo que o autor Leandro Narloch quer mostrar uma maneira diferente de contar a história desse país de coqueiro que dá coco.

Com uma capa dessas, um título assim, no mínimo o livro deve conter casos curiosíssimos com uma ironia fina, pensei. Afinal, um livro que seja diferente daquele lenga-lenga contado no ensino médio (sim, pois na universidade você reaprende quase tudo), sem politicagem e abordando curiosidades novas é sempre bem vindo.

Se bem me lembro das aulas de Introdução ao Estudo da História, a historiografia, sucintamente, é contar a História a partir dos registros que se tem e de acordo com a intenção e visão do autor. Caso clássico, mostrar uma fotografia para pessoas distintas de ocupações diversas e cada uma terá uma interpretação diferenciada. Clássico “quem conta um conto aumenta um ponto”.

Então, esse “Guia” do Narloch pretende mostrar um lado oposto da história até então contada e recontada. A aversão do autor aos tradicionais heróis nacionais é clara, já que heróis e vilões cabem bem em contos de fadas e novelas que resumem a moral em bem e mal. Na vida, no dia a dia, nas relações não é bem assim. A questão maior é a diferença de culturas e a imparcialidade para entendê-las (porque é óbvio que para quem come a carne de um inimigo para absorver qualidades não há sentido na intenção de determinas pessoas que comem uma massa de farinha com água que representa o corpo e espírito de um deus; e vice-versa). Veja bem, entendê-las, não concordar ou participar.

Me empolguei por querer conhecer um pouco mais do outro lado da historia tradicional. Assim, o livro é uma grande aposta. Quer dizer, seria.

O próprio autor afirma que o livro é uma provocação que veio para irritar, que bate na mesma tecla dos historiadores parciais que ele tanto condena. E esse foi seu maior acerto em todo o livro. Quando eu já me deparava na página 50 foi quando percebi subitamente de que ele realmente tinha planejado a escrita do livro só e somente só para polemizar. Por mais que determinados fatos sejam comprovados, a forma como Narloch ironiza comprova que o livro é uma piada de 367 páginas. O problema maior é que a ironia vaga, boba e sem graça deixa o conteúdo proposto com ar de leviandade. Por mais que se faça um esforço e considere o assunto sério e totalmente verídico, não tem como levar a sério o que está escrito. É um humor que não acerta.

Como eu estava muito empolgado com a ideia do livro, pensei até um fazer um post para cada capítulo à medida que o fosse lendo. Mas ao analisar a situação da obra ainda no 1º capítulo – sobre índios – me bateu um desanimo massivo. Pois o que eu li é exatamente o contrário do que eu idealizei ao julgar o livro pela capa. A partir da página 50 até diminuí as observações que ia escrevendo e passei a ler com intuito maior de encontrar alguma curiosidade que valesse a pena. E há algumas, como a história da migração dos primatas e como vieram parar na hoje América; a preocupação com o meio-ambiente ainda no Brasil-Colônia.; curiosidades etimológicas etc.

Porém, não há como ter consideração com um autor que escreve que “muitos índios deviam achar bem chato viver nas tribos ou aldeias nas aldeias dos padres” (p. 33), “há sinais de que índios aldeados também se integraram” (p.43), “um tal de Antônio Azevedo Sá” (p. 69). Deviam achar? Há sinais? Um tal de? Oras, se um homem é 30 vezes mais rico que aquele bandeirante que dominava índios (esse é o argumento para mostrar que um bandeirante não fazia tanto mal aos índios), como pode ser simplesmente um tal de...

A falta de precisão não é de assustar. Pois quando o que prevalece é a ofensa, a imprecisão torna-se viável; já quando se é ofendido, defende-se de maneira a dizer que tais dados não são científicos, não possuem concisão e, portanto, não são válidos. Quando Narloch ataca, tendencia ao máximo seu argumento enchendo o texto de adjetivos.

Para salientar que os astecas eram mais numerosos que os espanhóis (e por isso esses são uns pobres indefesos), Narloch ressalta que os espanhóis eram um punhado enquanto os astecas eram milhões (p.39). Se alguém puder me explicar a exata distância de um punhado para um milhão, eu agradeço com um punhado de beijos. Dezenas, centenas, milhares? 999.999 astecas contra 1.000.000 de espanhóis? O autor é tão tendencioso que ao afirmar que os índios não se importavam em acumular riquezas logo diz que tampouco se preocupavam com riquezas naturais – aproveita do termo riqueza para não fazer distinção entre joias e árvores.

Na página 36, antes de salientar que os índios são um povo que gosta de guerra, o autor afirma que era por meio de alianças militares com os caciques que os portugueses conseguiam o que queriam; e não por meio do escambo. Afinal, na mesma página, o autor destaca que os índios achavam “facas, anzóis e machados” sem graça depois de um tempo, quase inúteis. E 2 páginas depois sobressalta o fascínio dos índios por trocas de materiais com os portugueses. E exatamente na página 51, evidencia como 3 instrumentos mudaram a vida dos índios e esses deviam ter ficado estupefatos e gratos: anzol, machado e faca.

Como eu disse, deve ser uma piada longa.

Há ainda o apelo emocional barato:

“Em 1605, o Pe. Jerônimo Rodrigues, quando viajou ao lioral de SC, ficou estarrecido com o interesse dos índios em trocar gente, até da própria família, por roupas e ferramentas”

Oh, vou sensibilizar os leitores falando que os índios trocavam os próprios parentes por mercadorias. Pego um dado de um povo em determinada situação há séculos e analiso como se tivesse acontecido ontem, com meus vizinhos. Afinal, é muito mais fácil enxergar o outro com olhos de parcialidade, evidenciando como somos superiormente civilizados. Afinal, os laços de amor fraterno só existem entre os ocidentais brancos e europeus.

Narloch quer continuar a fazer o que os historiadores que ele critica fazem: dividir a história em vilões e heróis numa escrita desprovida de qualquer relativismo cultural. Se o que ele quer é mostrar como uma historiografia feita assim (com divisões políticas) é pobre e ineficiente, ele conseguiu. Merece os parabéns. Entretanto, se quer só ser a Lady Gaga da historiografia atual, meus pêsames. Fazer tipinho de polêmico, cansa e nem é engraçado

Verdade em Veneza

2011-06-19T07:06:00.000-07:00

A Doce Vida

2011-05-26T14:07:00.000-07:00

Há um tempo, fui assistir uma peça na Casa D'Itália. No site dizia ser um monólogo cômico sobre um super herói às avessas. O Super Herói da Raquete de Matar Pernilongo. No fim das contas, era uma prepotência com piadas de gosto duvidoso, caretas e balbucios usados como artimanhas para um riso fácil que não saía fácil.

Desse jeito, eu jamais pensei que naquele espaço pequeno e abafado onde um ator caricato tentava ser engraçado com bobagens infinitas, eu ouviria uma frase que me faria refletir por muito tempo, pensar em filosofia e Woody Allen.

Ele narrava uma situação que começou com uma ida ao mercado...

"Eu estava sozinho em casa quando, de repente, tive um pensamento:

vou comprar um chiclete.

E fui ao mercado com o objetivo de alcançar esse fim. Fui, cheguei e comprei... Comprei 2, pra você ver como é a vida."

A vida é exatamente isso. Você sai pra comprar um chiclete e compra dois.

Cena Musicada #18

2011-05-01T16:56:00.000-07:00

FILME: Lost in Translation (recuso a "tradução" brasileira)

MÚSICA: Sometimes - My Bloody Valentine

CENA: Tóquio noturna, luzes desfocadas, Scarlett olhando através do vidro do carro, I don't know how you could not love me now...

DETALHE: Quem nunca andou pela noite observando como a cidade às luzes exige uma música à altura?

Aqui

Cena Musicada #17

2011-04-28T18:39:00.000-07:00

FILME: Jackie Brown

MÚSICA: Street Life - Randy Crowford

CENA: Jay Bee dirigindo pelas ruas, hot and wilde, prestes a cumprir um roubo perfeito.

DETALHE: Como a Pam tem um rosto cinematográfico! É Tarantino, então a trilha sonora é a melhor coadjuvante. Além dessa, destaque pra Across 110th Street. Ótimas pra mostrar esse povo da rua, do mundo, do tráfico, da violência, do mundo do Q.T.

Quem tem medo de Edson Habit?

2011-04-28T18:28:00.000-07:00

Quando eu era criança, lembro que meus pais estavam ouvindo uma dessas rádios que tocam música popular e tem um daqueles radialistas com voz efeminada falado de horóscopo. Chegou então o momento de libra e o narrador soltou uma característica dos agraciados com esse signo: sempre rodeiam assuntos antes de chegar ao exato ponto que desejam. Naquele instante lembrei-me de vários momentos que eu tinha sido exatamente daquele jeito. Se o locutor realmente consultou o João Bidu ou apenas retirou umas frases soltas antes misturadas num saco plástico, eu não sei. Mas eu sou assim mesmo.

Não me considero alguém que fala muito, mas asseguro que quando falo faço rodeios e dou várias informações a mais. Talvez seja por isso que já chegaram a me chamar de prolixo. Embora eu acredite que se alguém não gosta de obter umas informaçoezinhas a mais por achar que o estão considerando um desinformado não é necessariamente um problema da minha prolixidade. Mas isso é outra história...

Fato certo é que eu geralmente não vou direto ao ponto na primeira frase. Antes tem uma ou duas sentenças pra introduzir o assunto. Não faço discursos, é que algumas situações não exigem uma palavra curta e grossa de uma vez. É como se eu não tivesse medo de Virginia Wolf e deixasse meu fluxo de consciência seguir livre.

Eu, por exemplo, sou péssimo pra dar notícias de morte. Jamais chego falando “Seu pai morreu!”. Nunca.

Porém, ao falar de um filme eu nunca digo apenas o nome do filme. Ou falo antes o país de origem, ou o diretor, ou algum ator conhecido... tem sempre um detalhe a ser contado. “Ah é um filme em preto e branco, ‘De repente, no último verão’ ”.

Outro dia me perguntaram quanto paguei pelo meu notebook. Pra eu dizer que foi de uma promoção repentina e não pelo caro preço comum julguei importante contar como cheguei até o dito cujo. Mas a pessoa só estava interessada em saber se eu tinha dinheiro o suficiente pra comprar o produto. Acabou que eu nem cheguei à parte do preço e já mudou de assunto.

E pra falar de uma frase sobre relacionamentos dita pelo Slavoj Žižek que li aqui, passei pela Liberdade é Azul, minha impressão sobre o filme, não sei como meti Paulo Coelho na conversa e fui parar numa autoanálise de como abro muitos parênteses nas minhas falas e por isso estou escrevendo esse texto.

Bem, tem gente que acha interessante e há quem não goste. Quem gosta, que bom. Quem não gosta, que bom também. Eu mesmo não gosto de muitas coisas e tenho que conviver com elas. Assovios, para exemplificar.

Acontecerá naquela noite

2010-12-31T08:03:00.000-08:00

Filmes que estreiam em 2011 e já estou me coçando de inquietação.

Clique nos títulos para ver o trailer e se coçar também.

Além da vida, de Clint Eastwood. Porque um filme do Clint é sempre curioso. As atuações boas são garantidas e a cena do tsunami não tem o propósito ostentoso de um 2012 – por isso será também boa. Obs: ignore a musiquinha de impacto no fim do trailer e aproveite para rir da voz em off dizendo o título do filme bregamente como nos anos 90.

O Primeiro que Disse. Os italianos e suas famílias excêntricas. Comédia de bom gosto. Espero.

O Mágico, de Sylvain Chomet. Não já parece a sequência das Bicicletas de Belleville? Parece imperdível.

A árvore, de Julie Bertuccelli Elenco: Charlotte Gainsbourg. Charlotte por si só já desperta interesse. Pelo trailer dá pra ver que as imagens serão bonitas, a garotinha adorável e a história um suspense dramático familiar sobre escolhas. Imperdível.

Biutiful, de Alejandro González Iñárritu. Porque se fala muito nele (bem e mal). Será que vai ser exagerado?

Jogo de poder. Elenco: Sean Penn, Naomi Watts. Porque a Naomi é A atriz que merece sempre uma atenção especial. Filme sobre a CIA baseado em memórias de quem passou por lá. Vai perder? Acredite, a história é muito mais curiosa e necessária do que é mostrado nesse trailer. Ignore o narrador, por favor.

Um lugar qualquer, de Sofia Coppola. É da Sofia e isso basta. Tem mais Strokes na trilha (afinal, quem escolhe melhor as atuais trilhas além da Sofia?).

Restless [EUA, 2011], de Gus Van Sant. É do Van Sant e isso basta também ! Mas, peraí... Gus com adolescentes felizes ? E essa músiquinha Barrados no Baile ? Sei não...

Midnight in Paris, de Woody Allen. É aquele com a Carla Bruni? Bem, é do Allen e isso basta. Não está pronto mas tudo indica que é pra 2011.

Turnê, de Mathieu Amalric. Hum, comédia francesa anti-convencional. Oui, oui..

Ricky, de François Ozon. Comédia? Do Ozon? Tem seu lado triste, aposto. Não é o bebê mais graça do ano? Peraí... The Greatest da Cat Power devia ser patenteado pelo Kar-Wai pra só existir no My Blueberry Nights.

Cisne negro, de Darren Aronofsky. O elenco parece ser o melhor do ano, o diretor sempre traz algo surpreendente e a história parece fazer o que A Origem fez em 2010. Cara de que será o título do ano.

127 horas, de Danny Boyle. Que imagens, Boyle!! E já está impulsionando o James...

Rabbit Hole, de John Cameron Mitchell. O terceiro filme do diretor de Hedwig e Shortbus. Vamos torcer para que não seja um dramalhão. As cenas de falta de esperança prometem um bom começo e a Nicole chorando promete uma novela. E apesar da maldita câmera trêmula da atualidade, vi umas imagens bem enquadradas.

Blue Valentine, de Derek Cianfrance. Será o Antes do Amanhecer do novo século? A Michelle Dawson’s Creek Williams tem algo que me agrada. Deve ser aquela carinha linda de quem merece sofrer porque é bonito de ver.

Bruna Surfistinha - O doce veneno do escorpião Esse eu não perco por nada. deve ser trash até dizer a-la-la. Sentiram a naturalidade da andadinha debochada no fim?

E em 1° lugar...

Pânico 4 [Scream 4, EUA, 2011], de Wes Craven O MAIS ESPERADO DE TODOS! Nada de filme cult, de filme indie, de filme alternativo. O mais esperado de 2011 é a volta de Wes Creaven e cia em Pânico. Esse que foi o filme da minha infância! E claro que eu não perco, mesmo com a sala cheia de adolescentes gritando e fingindo que estão com medo. Enfim, pura emoção e nostalgia.

No Irritado terá a lista dos que não pretendo ver. Mesmo.

Cena Musicada #16

2010-12-23T14:53:00.000-08:00

Filme: Maria Antonieta
Música: Hong Kong Garden, Siouxsie and the Banshees
Cena: Uma princesa saidinha dando uma escapadela da corte direto pra esbórnia pré-pós punk.
Detalhe: É a segunda vez que a Antonieta passa por aqui. Culpa da Sofia que tem um excelente gosto musical para seus filmes.

Retrospectiva fílmica 2010

2010-12-21T06:38:00.000-08:00

Como já é tradição em TODOS ESSES ANOS, lá vai a lista dos melhores filmes vistos esse ano.

Não assisti muitos conhecidos, e talvez só os veja ano que vem. Foram poucos vistos e poucos bons. Contudo, houve aquele que proporcionou uma experiência única – e ficou em 1º lugar.

Lembrando que alguns títulos são originalmente de 2009. Porém, não tenho culpa que só estrearam no Brasil em 2010.

A Estrada – um fim do mundo cinzento onde pai e filho evoluem mutuamente. Proporciona, além de questionamentos éticos em épocas de caos e sobrevivência, a cena mais forte do ano: pessoas capturadas e jogadas num porão esperando pelos algozes canibais.

O Garoto de Liverpool – melhor que cinebiografias extensas que abarcam a vida e obra de seu referencial, são aquelas que focam num determinado período decisivo para tal. Mais aqui no CineCínico.

Guerra ao Terror - pelas lindas imagens lentas dos detalhes das explosões, pela tensão contínua, pela visão de inutilidade da guerra e de vigor masculino associado à adrenalina e a dificuldade (ou falta de vontade) de se livrar dela.

Você vai conhecer o homem dos seus sonhos – Woody sempre bem vindo, principalmente com suas comédias niilistas. Mais aqui no CineCínico.

A Rede Social – Criação do Facebook e desvinculação de laços. Não tem como negar, é nossa época retratada ali.

Direito de Amar – sensibilidade até na estética. Pense numa propaganda de um famoso produto de consumo. Então se prepare para consumir uma tristeza e falta de vontade de viver que o Colin fez como ninguém. Sem esquecer da depressão inquieta da Julianne. Que elenco! Que imagens! Que bom ver um filme assim! Que o Ford mantenha a qualidade... (e detém o pódio de pior tradução para o título em português).

A Origem – o entretenimento mais cabeça do ano. Quem não saiu fazendo especulações e discutindo qual nível do sonho estamos vivendo? De quebra ainda tem um jogo on line muito necessário.

A Fita Branca – não sei o que faz um filme se tornar uma obra-prima, mas esse deve ter todos os requisitos. Haneke repete o que fez em Caché: mostrar que tal fato é tão invisível quanto um elefante na sala de estar. Detalhe para a fotografia mais linda do ano – e de muitos anteriores.

Ficaram de fora: Atividade Paranormal 2, Caçador de Recompensas (pelo óbvio), Um Sonho Possível, Educação, O Último Mestre do Ar e Federal (que merece o pódio de pior de 2010).

O Homem que Curtia Demais

2010-12-16T14:14:00.000-08:00

Há muitas décadas, a revista Time elege a pessoa que exerceu mais influência no ano seja pelo bem ou pelo mal. Não sei se isso se dá pela revista de procedência estadunidense crer que as pessoas são dividas entre boas ou ruins - como na Disney – ou justamente pela descrença na humanidade e encarar o fato de pessoas “más” realmente se destacarem.

A lista é conhecida como The Man of the Year. Embora a revista tenha escolhido mulheres também, o que predomina é a presença masculina. Por isso eu chamo a eleição de O Homem Alfa do Ano.

Já figuraram no pódio tipos como Gandhi, Hitler, Rainha Elizabeth II, Bono VOx, Bill Gates, o computador (!) e uma série de presidentes norte-americanos, incluindo Bush pai e Bush filho. Não me arriscarei a classificar quem foi pelo bem e quem foi pelo mal.

Eu gosto de listas, ao contrário de muitos que as detestam sustentando o argumento de que são sempre incompletas e injustas. Bem, não são. São completas e justas para quem as criou. Crie a sua e ela será justa e completa para você.

Esse ano the winner is Mark Zuckerberg – quem viveu nos últimos 5 anos já usou de seus serviços e quem foi ao cinema nas últimas semanas já viu parte de sua história.

Estão dizendo que o Mark é influente. E eu como sou muito volúvel vou puxar o tapete do meu colega de trabalho. Fazer burrada sempre foi in.

Estão dizendo que ele conectou 500 milhões (ou meio bilhão, como preferir) de pessoas. Bem, eu tenho 50 “amigos” no Facebook, vejo semanalmente 7 e dos que não vejo troco constantes mensagens com 2. O único fator que conecta todas essas milhões pessoas é que elas fazem parte de um grupo que se cadastrou numa rede social. Fazem parte de um grupão virtual que se compartimenta em diversos grupinhos. Como na vida real. Baby, you’re conected. TOO.

Pra mim ele entrou na lista pelo lado ruim da força. Minha mãe já falou que Facebook é coisa dos infernos e o que comprova que ela está certa é que todo mundo do Orkut está migrando pra lá.

[ A verdade é que isso é uma conspiração, um oportunismo para influenciar uma tal de Academia a dar o Oscar pr’A Rede Social!!! Teve um filme brasileiro que fez algo parecido esse ano... um tal de Filho do Brasil. ]

E como muitos dizem, Mark Zuckerberg realmente simboliza o jovem/adulto dos anos 2000. Sozinho e on-line.

E daí? Pelo menos sou bilionário!

Cena Musicada #15

2010-12-04T15:58:00.000-08:00

Filme: GAROTA, INTERROMPIDA

Música: The End of the World, Skeeter Davis

Cena: Suicídio da personagem da Brittany Murphy.

Detalhe: Que música você colocaria para ouvir quando se suicidasse?

girl interrupted

Vespérale | Myspace Video

Fúria de Titãs

2010-11-26T09:17:00.000-08:00

Quando soube de mais um barraco, mais um toma-lá-dá-cá entre intelectuais, fiquei logo animado. Pensei “será que terá uma frase tão boa quando ‘Saia às ruas, Ministro Gilmar!’ “?

Fatos: Eduardo Escorel, por meio de um artigo na Revista Piauí, mostrou sua ácida opinião contra o mais novo filme do Arnaldo Jabor, A Suprema Felicidade. Este, por sua vez, fatravés de sua coluna no Estadão, fez o que mais gosta de fazer e criticou a opinião do Eduardo.

Ao ler o que o Escorel escreveu, dá uma sensação de que ele era a pessoa mais feliz do mundo enquanto redigia frases como "Arnaldo Jabor dá um tom antiquado ao filme logo no começo, com uma epígrafe. O recurso andou na moda no século XVIII, mas desde então caiu em relativo desuso". Ou "sempre manteve atitude ambígua, parecendo mais um diletante do que um cineasta profissional". Uma felicidade mais que suprema em avacalhar o avacalhante.

Esse "diletante", aliás, pareceu ter deixado o Jabor furibundo. A réplica dele no Estadão usou e abusou de tons nervosos. Desse jeito, Jabor fez papel de "apelão".

Muito me entristece um intelecutal conhecedor e opinante social, econômico, político e cultural dos assuntos desse país já iniciar seu texto com um argumento pífio. Gabando-se, afirma que seu filme foi um sucesso de público. Até parece que o público só vê coisa boa e é um referencial altamente comprometido com qualidade. Só pra remediar a doença de amnésia que parece ter infectado Jabor, até a chegada do Tropa de Elite 2, Se Eu Fosse Você 2 era o filme mais visto nesse país desde a retomada do cinema nacional na década de 90. Ele diz que pessoas saem chorando de emoção. Bem.. dia desses li no Facebook uma mulher que tinha postado em seu status que ela tinha chorado com o episódio anterior de Malhação. Tomara que não seja desse pessoal que o Jabor esteja se referindo.

Além do mais, é sintomático que o "esquartejado" ache importante o bonequinho d'O Globo batendo palma pra ele - afinal, o jornal é do patrão.

O nível desce mesmo a partir do parágrafo que começa com "Mesmo assim eu ainda entendo o homem". As frases são bem construídas e confesso que vou decorar pra usar contra algum salafrário um dia. Mas, espero que eu tenha que fazer isso com propósito, não por orgulho ferido.

O Escorel fez o que todo crítico faz, que é dizer que o filme não foi bom porque não saiu do jeito que ele queria ver. O Jabor vez biquinho, se ofendeu e partiu pra "cachorrada", pra "bagaceira" - adjetivos que peguei empresatado de um conhecido que só sabe falar essas 2 palavras quando caracteríza algo.

O que realmente parece é que Jabor está irritado menos com a opinião do Escorel com seu filme, que com um suposto assunto político, uma querela entre conhecidos. É provável que estão expremendo mágoas antigas e ressentidas do passado. Assim, o desabafo do Jabor é uma via de mão dupla (essa eu disse pra provocar o Larry de "Tudo pode dar Certo"): as palavras dele foram duras e raivosas ao demonstrar mais intolerância que discordância; porém são dotadas de um sarcasmo hilário feito com primor.

E só.

Cena Musicada #14

2010-11-24T13:30:00.000-08:00

Filme: CLOSER - PERTO DEMAIS

Música: How Soon is Now, The Smiths

Cena: Clive chorando na suite de strip da Natalie que diz a impagável frase "You can't cry here".

Detalhe: A trilha sonora do filme é muito representativa e todos gostam (embora a que um dia foi a melhor, se desgastou como tema de novela e foi parodiada pelo ótimo Seu Jorge e pela sertaneja Ana Carolina. Aquilo foi uma paródia, né?). Mas há 2 músicas-chave envolvendo a casa noturna onde a Natalie ganha o pão. 1º é Smack My Bitch Up do Prodigy, que se refere a toda promiscuidade e profusão de sexualidade para depois passar a cena que se segue, com o Clive chorando ao som de How Soon is Now - evidenciando o lado mais vulnerável e emocional (Como pode dizer que eu faço as coisas erradas? Sou humano e preciso ser amado).

O último pagode em Paris

2010-11-23T12:05:00.000-08:00

Passava lindo e cabisbaixo pelos blocos da quadra, voltando do trabalho, submerso em pensamentos pecaminosos... quando ouço uma voz e melodia que me fazem despertar ao mesmo tempo que me leva à lembranças nostálgicas dos idos de 2007.

Ouvi J'ai Deux Amours da Madeleine Peyroux.

Lembrei-me de um amigo que me recomendou a música. Canção esta que seria meu passaporte de pobre pra França.

Eu ouvia essa música e imediatamente me imagina na cidade de Toulouse Lautrec, nos becos de Reims, pelas ruas de Domrémy, nas notas de Bizet, de mãos dadas com a Binoche no Festival de Cannes. Isso porque eu nem sabia que existia Bois de Boulogne.

Mas no que eu pensava mesmo era que estava almoçando num restaurante em plena Ile-Saint-Louis num domingo agradavelmente ensolarado ao som da dita Madeleine.

Eu ia pra cozinha aqui de casa como se estivesse no Cordon Bleu. Fazia um misturado dos vegetais que tivesse na geladeira comia como se fosse um Ratatoullie (tem até o filme lá, né?). Meu bife bem passado com molho de pimenta Pirata era devorado como se fosse um singelo Filet Au Poivre. Minha Fanta Uva era o supra-sumo do vin de table de Bordeaux.

Depois eu ia lavar a louça.

Cinema Inferniso

2010-11-21T13:02:00.000-08:00

Então, como a plataforma VOX foi pro espaço, meu ex-blog Cine Cínico deve ter ido parar em Plutão - que de tão desgraçado nem é mais planeta. Deve estar sendo utilizado pelo ET Bilú uma hora dessas.

Então, a novidade fica por conta de que o CineCínico ressuscita das galáxias muito muito distantes e volta pelo Wordpress.

Para acompanhar clique e boa sorte: CineCínico.

Já colecionei figurinha, lata de suco DelVale, sobrinhos, chaveiros com imagens de diversas cidades, xingamento de professores... agora coleciono blogs.

Cena Musicada #13

2010-11-16T15:55:00.000-08:00

FILME: Tua vida em 65 Minutos

MÚSICA: Inbetween days - The Obligations

CENA: dirigindo pelas ruas da Espanha

DETALHE: Vi esse filme na Mostra de Cinema Atual Espanhol (de 2008) - mostra que acontece anualmente no Cine Brasília e sempre que eu vou é sair de lá com a sensação de que vi um dos melhores filmes do ano. Pena que não consigo encontrar esse filme em lugar algum. É uma história que mistura comédia e romance com o plano de fundo mórbido e surpresas no final (sem apelação para "ohh João Carlos, ele é seu pai!!").

Tudo que você sempre quis saber sobre sexo sem saber que era sexo

2010-11-07T09:01:00.001-08:00

Minha sobrinha acabou de me perguntar o que é motel.

Engulo ou cuspo?

Reparação e Desejo

2010-10-15T15:12:00.000-07:00

Ela jamais poderia desfazer o mal que causara. Ela não tinha perdão.

A história é de uma garotinha aspirante à escritora que de repente se vê imersa no mundo adulto e graças a suas interpretações confusas e fantasiosas comete um crime ao contar uma mentira irremediável. Afeta o romance de sua irmã, carrega consigo a culpa eternamente e percebe que nem para todos os erros há reparação.

A História perpassa o livro de maneira gradativa e cronológica. Tem como um dos eventos a Primeira Guerra Mundial usa o tempo como personagem intrínseco do romance.

Um dos pontos altos do livro é justamente o fato de alguns acontecimentos serem expostos de acordo com a visão que cada personagem teve do que aconteceu. Três narrativas diferentes sobre um evento. Três opiniões, três versões.

Se bem me lembro das minhas aulas de Introdução ao Estudo da História, a historiografia é basicamente assim e a noção de verdade é relativa e parcial. Cada um tem uma noção diferente do que presenciou e adere um significado parcial. No livro o mesmo acontecimento é mostrado de acordo com o referencial de quem participou, viu, ouviu, sentiu...

Lembrou bastante a Virginia Woolf e seu famoso fluxo de consciência – o escritor Ian McEwan é inglês, inclusive. Tanto que Ian chega a citá-la:

“A era das respostas definidas havia terminado. Como também a era dos personagens e dos enredos. Apesar dos esboços que incluía em seu diário, no fundo ela não acreditava mais em personagens. O personagem era uma criação antiquada do século XIX. O próprio conceito se baseava em erros que já haviam sido denunciados pela psicologia moderna. O enredo, também, era como um mecanismo enferrujado, com rodas que não giravam mais. O romancista moderno não podia mais criar personagens e enredos, tal como o compositor moderno não podia fazer uma sinfonia de Mozart. O que a interessava era o pensamento, a percepção, as sensações, a mente consciente como um rio atravessando o tempo, e o objetivo era representar o movimento da consciência, bem como todos os afluentes que a engrossavam e os obstáculos que a desviavam de seu curso. (...) O romance do futuro seria totalmente diferente dos que existiram no passado. Briony tinha lido As ondas de Virgínia Woolf três vezes, e achava que uma grande transformação estava ocorrendo na própria natureza humana; apenas a ficção, um novo tipo de ficção, poderia captar a essência dessa mudança. Penetrar uma consciência e mostrá-la em funcionamento, ou sofrendo uma influência externa, e fazer isso dentro de um projeto simétrico — seria um triunfo artístico.”

O que evidencia certa homenagem, admiração do escritor para com a literatura. Algo que ele faz durante grande parte da narrativa.

Todas as personagens do livro têm seu momento, não estão lá somente para dar corpo à história. Cada um tem sua particularidade evidenciada. O trio central é o mais dissecado, porém os antagonistas também despertam interesse. A mãe e sua intuição aguçada pelas fortes dores de cabeça, os primos atentados e carentes, a prima esperta e orgulhosa.

Briony já se tornou uma grande personagem na minha memória. Desde sua infância como uma mocinha sonhadora, porém centrada e com uma agonia e nervosismo contido (e Saorise Ronan no filme soube mostrar isso muito bem, com seu olhar assustado, angustiado e exaspero); como também como a adolescente enfermeira que reavalia suas ações infantis e se culpa enquanto toma consciência dos atos que cometeu e seu difícil conserto.

No fim, a Briony da terceira idade continua levando seu fardo e vemos que o castigo que ela levou foi continuar viva e vendo a desgraça que ocasionou.

No fim a reparação vem em forma de intenção e desejo, não como algo concreto.

“Agrada-me pensar que não é por fraqueza nem por evasão, e sim como um gesto final de bondade, uma tomada de posição contra o esquecimento e o desespero, que deixo os jovens apaixonados viver e ficar juntos no final. Dei-lhes a felicidade, mas não fui egoísta a ponto de fazê-los me perdoar.”

Li o livro depois de ter assistido o filme. E isso não torna uma melhor que o outro. Na verdade, torna toda a história mais emocionante justamente por saber o desfecho que ia acontecer, por antecipar a frustração e o pesar. Por ter a noção do que ia acontecer no futuro, ver a crescente felicidade e anseios das personagens torna a história mais comovente e desesperadora. Como no filme Irreversível, onde o aparente final tranquilo te deixa mais nervoso e perplexo por você já saber o que aconteceria depois daquela calmaria.

Desde minha adolescência eu me perguntava sobre a sinceridade dos pedidos de desculpa. Lembro que acontecia muitas vezes, por exemplo, das pessoas, enquanto conversavam efusivamente com alguém, esbarrarem em mim e quase me derrubar, me rodopiar. Olhavam para trás – não diretamente para mim -, diziam “desculpa” rapidamente a tempo de voltar a conversar animadamente. Como se nada tivesse acontecido. Às vezes me irritava pois eu poderia realmente ter me machucado, mas a pessoa não se importava. Apenas pedia desculpa como quem fizesse um gesto não intencionado, um auto reflexo. Mas ao mesmo tempo em que não era sincero nem por preocupação, era por educação. E isso já significa um pouco de civilidade.

Também sempre me questionei daqueles que te sacaneiam, erram feio, te magoam e ferem por atos egocêntricos ou ignorância e depois pedem desculpa por terem se arrependido. Porém, na próxima oportunidade fazem tudo de novo, ou de pior maneira. E eu que aprendi que a gente só pede perdão justamente porque não faremos novamente.

Só sei que agora sempre que vejo uma senhorinha idosa na rua, imediatamente me vem à cabeça a Briony. Penso se aquela mulher possui em sua memória alguma culpa infindável que lhe atormenta até hoje por não ter a devida reparação.